Laurence Bost est la seule artiste à avoir été accréditée par l’Établissement public chargé de la restauration de Notre-Dame pour peindre les artisans au travail. Au total, ce seront 40 portraits peints qui seront exposés afin de rendre hommage aux artisans venus des quatre coins de France et du monde entier. L’artiste met également en Lire plus ...

Le musée de la Chasse et de la Nature consacre une exposition monographique à Edi Dubien, artiste autodidacte français né en 1963, connu pour ses œuvres qui explorent des thèmes liés à l’identité, à l’enfance et à la relation entre l’Homme et la nature. Réunissant plus de 200 dessins, ainsi que des peintures, des sculptures Lire plus ...

Chaque année, alors que les jours raccourcissent et que l’hiver s’installe, le Parc Floral de Paris se transforme en un monde enchanté de lumières et de couleurs. Cette merveilleuse métamorphose n’est pas seulement un plaisir pour les yeux ; elle est une célébration de l’art, de la technologie et de la nature, rassemblant des personnes de Lire plus ...

Dès la fin novembre et pendant toutes les nuits de l’hiver, un étrange phénomène se produira au Jardin d’Acclimatation. À la tombée du jour, des dizaines de terribles titans disparus depuis des millions d’années ressurgiront dans nos allées. Tout au long d’une promenade de Noël, cheminant sur 6 hectares, dans un décor fantastique composé de Lire plus ...

Reconnue pour sa pratique autour des matériaux et les phénomènes invisibles, Charlotte Charbonnel explore des éléments naturels comme les minéraux, l’eau ou les ondes sonores et électromagnétiques, qu’elle manipule dans des œuvres qui relèvent de l’expérience physique et poétique. Pour son exposition Mare Nubium (mer des Nuées), elle a cherché à établir un dialogue avec Lire plus ...

Florence Jung introduit des situations scriptées dans le réel. Ces scénarios infiltrent, perturbent et contrôlent les contextes où ils sont activés. Ses œuvres – dont elle ne produit pas d’images – circulent principalement via des récits oraux et des sources secondaires. Son travail a fait l’objet de nombreuses expositions individuelles et collectives, notamment au Museum Lire plus ...

Le musée de Cluny conserve une partie importante du décor médiéval sculpté de la cathédrale Notre-Dame de Paris. Celles-ci n’avaient pas fait l’objet d’une étude approfondie depuis le début des années 1980. L’exposition “Faire parler les pierres. Sculptures médiévales de Notre-Dame” promet de renouveler la connaissance sur ces collections, en révélant les résultats de l’important Lire plus ...

Maillol reçoit Lüpertz, ou est-ce l’inverse ? Le Musée Maillol présente, du 15 novembre au 23 mars, un dialogue inédit dans le parcours de ses collections permanentes entre les deux artistes. Le maître allemand du néo-expressionnisme connu pour dynamiter la perfection classique, choisit donc sa filiation, celle de Maillol, qui, lui aussi, sous une apparente Lire plus ...

Le musée des Arts décoratifs présente une grande exposition sur la maison d’orfèvrerie Christofle qui montre comment, de sa fondation dans les années 1830 à nos jours, cette lignée d’orfèvres de génie, initiée par Charles Christofle (1805-1863) et Henri Bouilhet (1830-1910), métamorphose les lignes et les décors de l’argent pour les diffuser dans la vie Lire plus ...

Né à en 1760 à Sainte-Anne en Guadeloupe, mort en 1832 à Paris, Guillaume Guillon Lethière a été l’un des peintres d’histoire les plus en vue de son temps. Comme d’autres artistes de sa génération, formés sous l’Ancien Régime et qui achèvent leur carrière en pleine époque romantique, il a été largement oublié, dès la Lire plus ...

En dialogue avec l’accrochage Nu comme habillé. Delacroix et le vêtement qui se poursuit jusqu’au 3 février 2025, le musée Delacroix participe à la nouvelle édition du festival PhotoSaintGermain en présentant une sélection de photographies de Bayeté Ross Smith (né en 1976). Cette première exposition consacrée à l’artiste américain en France, se déroule simultanément au Lire plus ...

Corps Pop, esprit Dada

La Bibliothèque nationale de France consacre une exposition à la collection de photographies que lui a donnée le collectionneur Jérôme Prochiantz en 2023. Composé de 368 épreuves, cet ensemble aussi exceptionnel qu’éclectique a permis de faire entrer dans les fonds du département des Estampes et de la photographie — riches de plus de 6 millions Lire plus ...

L’exposition Stephen Jones, chapeaux d’artiste au Palais Galliera présente l’œuvre de ce créateur britannique, sans conteste l’un des plus grands modistes contemporains, de ses premières collections dans les années 1980 jusqu’aux plus récentes. Pour la première fois depuis plus de quarante ans au Palais Galliera, une exposition est entièrement dédiée à un accessoire, le chapeau, Lire plus ...

À l'automne 2024, l'Institut Suédois présente l'exposition Cosmos et Vanitas, entrelacement pictural et métaphysique de cosmos, d'art et de vie par Yvla Snöfrid. Ylva Snöfrid est l’une des artistes suédoises les plus remarquées de sa génération. Elle développe depuis plus de trente ans une œuvre cohérente autour de la peinture figurative et d’objets sculpturaux, qu’elle Lire plus ...

Pour la première fois, du 18 octobre 2024 au 31 janvier 2025, la Fondation groupe EDF dévoile à Paris une sélection d’œuvres lumières de sa collection, reflet de son engagement à faire de la lumière un véritable matériau de création. Raoul Dufy, Man Ray, Julio Le Parc, François Morellet… Des pièces inédites, rarement exposées, entreront Lire plus ...

De David à Delacroix, de Cézanne à Matisse, d’Ellsworth Kelly à Gina Pane en passant par Hélène Delprat, les Beaux-Arts de Paris ont accueilli plusieurs dizaines de milliers d’aspirants-artistes. À travers plus de 260 œuvres et documents provenant des collections ainsi que d’une trentaine de prêteurs privés ou institutionnels, l’exposition dévoile le parcours singulier de Lire plus …

Au sein d’un parcours chronologique et thématique constitué de plus de 300 œuvres (sculptures, objets d’art, médailles, enluminures, dessins, gravures, peintures, tapisseries), cette exposition aborde la figure typiquement médiévale du fou à travers ses représentations.

Le Pierrot, dit le Gilles de Watteau, est l’un des chefs-d’œuvre parmi les plus célèbres de la collection du Louvre. Cette toile mystérieuse pose de nombreuses questions aux historiens depuis des décennies. Suite à sa restauration (au Centre de recherche et de restauration des musées de France), le tableau sera au cœur d’une exposition-dossier. Seront Lire plus …

Le Pierrot, dit autrefois le Gilles, de Watteau est l’un des chefs-d’œuvre parmi les plus célèbres de la collection du Louvre. Cette toile mystérieuse pose de nombreuses questions aux historiens depuis des décennies. A l’issue de sa restauration, en cours au Centre de recherche et de restauration des musées de France, il sera au cœur Lire plus ...

L’exposition propose un dialogue entre le fonds de dotation Jean-Jacques Lebel et la collection du Centre Pompidou. Plus de cent vingt œuvres, de différentes origines, nous conduisent dans une traversée indisciplinée des passions du 20e siècle jusqu’à nos jours, des luttes et des révoltes. L’exposition qui met sur un plan d’égalité objets anonymes et oeuvres Lire plus ...

Embarquez pour un voyage fascinant au cœur de nos jardins secrets à travers une histoire de l’intime du XVIII e siècle à nos jours ! 470 œuvres, peintures …

Le musée met à l’honneur une pièce méconnue de ses collections, l’Étude de robe de chambre pour Balzac d’Auguste Rodin. Conçue à partir d’une sélection de sculptures issues des collections du musée, de pièces de mode du XIXe siècle du Palais Galliera et d’archives inédites de la bibliothèque de l’Institut de France, l’exposition révèle une Lire plus …

La BnF expose l’art sombre et puissant de Damien Deroubaix. Plus de 70 peintures, gravures et sculptures de l’artiste, pièces anciennes ou très récentes, certaines créées spécialement pour l’exposition, dialoguent avec une sélection resserrée de chefs-d’œuvre de l’estampe issus des collections de la BnF, de Dürer à Gauguin. L’exposition éclaire le processus créatif de Damien Lire plus …

Pisanello, Léonard de Vinci, Raphaël, Michel-Ange, Véronèse, Corrège… Les plus fameux dessins de la collection néerlandaise du Museum Boijmans Van Beuningen, exécutés par les grands maîtres de la Renaissance italienne, ont été régulièrement publiés et présentés. Mais de nombreuses œuvres restent encore méconnues, si ce n’est inédites. L’exposition propose de découvrir ces dessinateurs talentueux qui Lire plus …

Pour la première rétrospective en France consacrée au sculpteur suisse Hans Josephsohn (1920-2012), le Musée d’Art Moderne de Paris confie le commissariat artistique à Albert Oehlen qui propose une exploration libre de l’œuvre de l’artiste. Albert Oehlen, né en 1954, est un artiste majeur qui a contribué au renouvellement de la peinture allemande dans les Lire plus …

L’exposition est proposée par la commissaire d’exposition Domitille d’Orgeval. Elle réunit 17 artistes originaires d’Amérique latine, aujourd’hui reconnus sur la scène internationale, dont les œuvres, réalisées entre les années 1960 jusqu’à nos jours, privilégient le fil, le tissage, le tressage et le nouage. Artistes : Kenia Almaraz Murillo, Olga de Amaral, Milton Becerra, Inés Blumencweig, Lire plus ...

Cette exposition collective met en valeur la jeune scène contemporaine chinoise autour des œuvres de vingt-et-un artistes, dont elle brosse le portrait subjectif pour la première fois en France. Ouverture sur le monde, crise environnementale, transformation des modes de vie dans la société chinoise… autant de sujets qui traversent la création contemporaine de cette jeune Lire plus ...

À partir d’octobre 2024, au Musée d’Art Moderne de Paris, des milliers d’enfants vont contribuer à la production d’une œuvre d’art participative, intitulée “A Thousand Voices” (“Mille et une voix”), dans le cadre de la série Reanimation Paintings, conçue par l’artiste britannique Oliver Beer. Le projet Mille et une voix débute par une phase de Lire plus ...

Depuis le début des années 2010, le vocabulaire d’Amélie Bertrand se compose de motifs – presque de signalétiques – que chacun peut appréhender aisément, murs en briques, grillages, chaines, carrelages de piscine, issus des réponses affichées par l’internet, à des interrogations en forme de mots-clefs. Elle les combine ensuite en « espaces crédibles » formant Lire plus ...

Du 20 septembre 2024 au 4 mai 2025, le Musée Yves Saint Laurent Paris présente Les Fleurs d’Yves Saint Laurent. Cette exposition pensée par les commissaires Olivier Saillard et Gaël Mamine, fait suite à un premier chapitre présenté au Musée Yves Saint Laurent Marrakech du 2 mars 2024 au 5 janvier 2025. Pour la première Lire plus ...

Dès la haute antiquité, l’or est considéré en Chine comme un symbole de richesse et de statut social, aux côtés du bronze, du jade et de la soie. Sous les Ming (1368-1644), l’orfèvrerie atteindra un luxe et une délicatesse inégalés. Ce raffinement sans pareil de l’art du bijou, à l’esthétique baroque et foisonnante, est le Lire plus ...

Artiste emblématique de la Halle Sant Pierre, Gilbert Peyre accompagne l’aventure de ce musée hors normes depuis près de 40 ans. Sa collaboration est une proposition artistique originale sous forme de spectacle-performance, entre esthétique foraine et technologie de pointe. Opérant simultanément sur les terrains de l’installation et du spectacle vivant, l’artiste concilie la singularité de Lire plus …

La médiathèque musicale de Paris et la Los Angeles public Library ont sélectionné parmi la collection de photographies de la Los Angeles Photo Collection des images qui témoignent de l’importance et du foisonnement des lieux musicaux situés sur le Sunset Boulevard de Los Angeles. Cet ensemble de documents et de photos est ponctué de photographies Lire plus ...

À la fois chronologique et thématique, le parcours est rythmé par 14 chapitres évoquant les figures littéraires ayant inspiré le mouvement (Lautréamont, Lewis Carroll, Sade…) et les principes poétiques qui structurent son imaginaire (l’artiste-médium, le rêve, la pierre philosophale, la forêt…).

Roberta González (1909-1976) est une artiste franco-espagnole active sur la scène parisienne et internationale à partir des années 1930. Un ensemble de peintures, dessins, livres illustrés, objets d’art et pièces d’archives est présenté à l’occasion d’une donation de tableaux et dessins de la succession de l’artiste, qui viennent enrichir les œuvres acquises par le musée Lire plus …

La Mairie du 10e arrondissement de Paris rend hommage à Zwy Milshtein (1934-2020), dessinateur, peintre, graveur, sculpteur et auteur moldave qui aurait fêté ses 90 ans cette année. Gigantesques ou minuscules, cinquante œuvres offrent un panorama de l’univers complexe d’un artiste marqué par l’exode en Europe de l’Est aux heures les plus sombres du XXe Lire plus ...

Organisée en partenariat avec Art Exhibitions China, l’exposition accueille 207 ensembles d’œuvres provenant de plus d’une trentaine d’institutions muséales chinoises. Elle raconte 300 ans de rayonnement des arts et des lettres, l’épanouissement d’une population cosmopolite et l’essor d’une administration centralisée. Parmi les pièces maitresses, présentées pour la première fois au public français, figurent les trois Lire plus ...

Cette exposition propose la rencontre inédite des œuvres de deux artistes majeurs de l’après-guerre. Alberto Giacometti (1901-1966) et Giorgio Morandi (1890-1964), bien que contemporains, ne se sont jamais croisés, cependant de nombreux traits essentiels les rapprochent. Cette exposition est la première occasion d’interroger ces proximités : leur pratique singulière de l’atelier, l’attachement à un environnement Lire plus ...

De Java à Bali, entre ombre et lumière : décryptage de l'une des plus anciennes traditions théâtrales d'Indonésie, le wayang kulit, un art populaire et intemporel. Le théâtre d'ombres wayang kulit est un spectacle­performance qui va bien au-delà du simple divertissement. Né sur l'île de Java il y a plus de 1 ooo ans, cet Lire plus ...

Nadia Khodossievitch-Léger (1904-1982) a été une figure de l’art du XXe siècle, à la fois peintre prolifique, éditrice de revue, collaboratrice de son époux Fernand Léger, résistante, bâtisseuse de musées et fervente militante communiste. À travers plus de 150 œuvres, cette rétrospective suit la longue et riche carrière de Nadia Léger à travers les lieux Lire plus ...

Nadia Khodossievitch-Léger (1904-1982) a été une figure de l’art du XXe siècle. À travers plus de 150 œuvres, la rétrospective Nadia Léger. Une femme d’avant-garde retrace le parcours largement méconnu de cette femme d’exception, tout à la fois peintre prolifique, éditrice de revue, collaboratrice de son époux Fernand Léger, résistante, bâtisseuse de musées et fervente Lire plus ...

Revivez la soirée qui a révolutionné l’histoire de l’art ! Paris, 15 avril 1874, huit heures du soir. En rupture avec les conventions artistiques de leur époque, Claude Monet, Auguste Renoir ou encore Edgar Degas s’apprêtent à exposer pour la première fois en dehors du Salon officiel. Un événement qui marquera le coup d’envoi d’un Lire plus ...

1789, année de la Prise de la Bastille et de la Déclaration des Droits de l’Homme et du Citoyen, serait la glorieuse année de la Révolution, et même de la Révolution française tout entière. L’année pendant laquelle Paris se serait définitivement imposée comme la capitale des Lumières et des Révolutions. Mais face à la clarté Lire plus ...

L'exposition propose de revisiter l’histoire de la modernité au XXème siècle à travers l’imaginaire de l’atome. Elle explore les représentations artistiques suscitées par la découverte scientifique de l’atome et de ses applications, en particulier la bombe nucléaire dont les conséquences dévastatrices ont changé le destin de l’humanité.

Le musée Cernuschi propose cet automne la première grande rétrospective en France de trois pionniers de l’art moderne vietnamien, Lê Phô (1907-2001), Mai-Thu (1906-1980) et Vu Cao Dam (1908-2000). L’exposition rassemble 150 oeuvres des trois artistes retraçant leurs trajectoires depuis leur formation à l’École des beaux-arts de Hanoï jusqu’à la fin de leur longue carrière Lire plus ...

Artiste mauricien majeur du XXe siècle, Malcolm de Chazal a été le visage emblématique de l’île Maurice. Mais il fut aussi son poète, acclamé par des figures littéraires et artistiques parmi lesquelles, André Breton, George Bataille, Jean Paulhan, Francis Ponge. Cette exposition souhaite rendre hommage à l'univers merveilleux et féérique de l'artiste. C’est également donner Lire plus ...

Nouveau regard sur les collections du musée.