Peter Joseph (Londres 1929 - Stroud 2020) a été reconnu dans les années 70 pour ses peintures de formes simples et formellement symétriques dans une palette de couleurs soigneusement étudiée, à deux couleurs, qui placent un rectangle dans un cadre d'une nuance plus sombre et dans une symétrie parfaite, où la couleur et la proportion Lire plus ...

Le titre de l'exposition, Mīrārī, signifie en latin "s'étonner", "s'émerveiller", "regarder". Les photographies de petit format d'Andrei Fărcășanu peuvent être imaginées comme des instants fugaces de rêves ou des traces de souvenirs lointains, évoquant les émotions ressenties à ce moment-là. La technique spéciale de développement des photos, le tirage lith en chambre noire, renforce l'impact Lire plus ...

Le travail artistique de Rebecca Bernau, née en Allemagne en 1982, explore la signification des racines pour les individus, examinant les éléments qui nous relient à notre environnement, aux autres personnes et à nous-même.  Ses œuvres offrent un voyage coloré où les formes et les couleurs se fondent en un ensemble envoûtant, invitant les spectateurs Lire plus ...

C'est autour de dessins d'Hélène Villers que s'est construite cette exposition "Grigris".  Chacune des huit exposantes propose une approche différente : carnets, collages, dessins, peintures, peintures calligraphiques, papier tissé, autant d'objets poétiques à décrypter, s'approprier, interroger.

La chaise, le canal : Jean Pierre Schneider

Reconnu comme un des pionniers de la photographie conceptuelle, Kenneth Josephson a su développer une œuvre à la fois complexe et ludique autour et sur le médium photographique sans jamais être rébarbatif ou austère.

Hommes de lave et d’albâtre : Denis Monfleur

Pierre Passebon expose la série complète et inédite de collages de Jacques Prévert, réalisés en 1956 / 1957 pour le projet de livre De Saint-Paul-de-Vence, avec un texte d'André Verdet et des photographies de Gilles Ehrmann, ouvrage qui n’a finalement pas été publié.