Klimt et Schiele. La Sécession à Vienne
La Halle – Atelier des Lumières 38 rue Saint-Maur, Paris
Zao Wou-Ki – L’espace est silence
Musée d’Art Moderne de la ville de Paris 11, avenue du Président Wilson, Paris
En couleurs, la sculpture polychrome en France 1850-1910
Musée d’Orsay Esplanade Valéry Giscard d'Estaing, Paris
Les Impressionnistes à Londres
Petit Palais, Musée des Beaux-Arts de la ville de Paris 6, Avenue Winston Churchill, Paris
Magiques licornes
Musée de Cluny - Musée national du Moyen Âge Hôtel de Cluny - 6, place Paul Painlevé, Paris
Une lutte moderne, de Delacroix à nos jours
Musée National Eugène Delacroix 6, rue de Furstenberg, ParisSemaine du Évènements
Peintures des Lointains
Lumière sur la collection de peintures conservée au musée du quai Branly - Jacques Chirac. Près de deux cents œuvres inédites révèlent l’évolution, à travers Lire plus ...
Lassaâd Metoui
Formé très jeune à la calligraphie, Lassaâd Metoui est devenu un artiste majeur dans cette discipline traditionnelle. Il fait évoluer son art vers une modernité qui transcende les cultures. La peinture occidentale (de Matisse à Paul Klee ou à Soulages) y rencontre l’art d’Extrême-Orient, notamment japonais. L’Institut du Monde Arabe lui donne ici carte blanche Lire plus …
Klimt et Schiele. La Sécession à Vienne
Pour son ouverture, l’Atelier des Lumières présente un parcours immersif autour des représentants majeurs de la scène artistique viennoise, dont Gustav Klimt fait figure de proue. À l’occasion du centenaire de sa disparition, ainsi que celle d’Egon Schiele, leurs oeuvres s’animent en musique sur l’espace de projection XXL de l’ancienne fonderie. Pendant une trentaine de Lire plus …
Zao Wou-Ki – L’espace est silence
Si l’oeuvre de Zao Wou-Ki (1920-2013) est aujourd’hui célèbre, les occasions d’en percevoir la complexité sont demeurées trop rares. Depuis sa dernière rétrospective en France, en 2003, aucune exposition à Paris n’a permis de mesurer toute l’importance de sa peinture et particulièrement l’enjeu que représentait pour lui l’emploi de très grands formats tout au Lire plus …
En société
Le musée du Louvre conserve une collection de pastels européens des XVIIe et XVIIIe siècles. Peintes pour la majorité sous les règnes de Louis XV et Louis XVI, ces œuvres d’une extrême fragilité permettent de découvrir la société du siècle des Lumières ainsi que le génie de ses artistes (Rosalba Carriera, Maurice Quentin de La Lire plus …
En couleurs, la sculpture polychrome en France 1850-1910
Relativement méconnue la sculpture polychrome du XIXe siècle, est l’une des facettes importante de l’histoire de la discipline. Jusqu’au début du siècle, les seules couleurs admises pour la statuaire était le blanc du marbre ou les patines monochromes des bronzes. Mais la découverte de la polychromie de l’architecture et de la sculpture antiques, tout en Lire plus …
Picasso et la danse
En partenariat avec le musée Picasso, et dans le cadre de l’événement « Picasso-Méditerranée », la Bibliothèque nationale de France et l’Opéra national de Paris explorent les différentes facettes du rapport de Picasso à la danse à travers une série d’œuvres et de documents rarement exposés en France. Connu du grand public comme un peintre Lire plus …
Les Impressionnistes à Londres
La guerre franco-allemande de 1870, la chute du Second Empire, puis la Commune de Paris poussèrent de nombreux artistes installés en France à se réfugier au Royaume-Uni. Dans les mois ou les années qui suivirent la fin des événements, des réfugiés économiques vinrent rejoindre leurs rangs. L’Empire britannique est alors au sommet de sa puissance. Lire plus …
Roee Rosen, Histoires dans la pénombre
Le Centre Pompidou présente une rétrospective consacrée à l’œuvre de l’artiste, écrivain et réalisateur israélo-américain Roee Rosen. Trois œuvres majeures de l’artiste sont ici mises en lumière . The Blind Merchant (1989-1991) est un ensemble composé de 145 dessins et 151 pages de texte. Un récit alternatif au Marchand de Venise de Shakespeare donné par Lire plus …
Magiques licornes
Mystérieuse, ambivalente... la licorne a suscité bien des fantasmes. Autour des années 1500, puis dans la période contemporaine, elle est l'objet d'un véritable engouement. L'exposition Lire plus ...
Yu-ichi Inoue (1916-1985)
Le parcours d’exposition rassemble 76 œuvres de l’artiste Yu-ichi Inoue réalisées entre 1956 et 1985. L’artiste y exprime ses prises de conscience de nouvelles problématiques. La Maison de la culture du Japon propose ici une plongée dans l’univers monochrome de l’un des représentants les plus créatifs de l’avant-garde artistique japonaise de l’après- guerre.
Une lutte moderne, de Delacroix à nos jours
Pour la première fois, une exposition est dédiée aux derniers grands chefs-d’œuvre monumentaux d’Eugène Delacroix, les trois peintures de la chapelle des Saints-Anges dans l’église Saint-Sulpice. Associant le lieu de la conception – le dernier atelier de Delacroix où est installé le musée – et celui du chef-d’œuvre, cette manifestation permet d’entrer dans le laboratoire Lire plus …
Picasso – Chefs-d’œuvre !
Quel sens a la notion de chef-d’œuvre pour Pablo Picasso ? L’exposition « Picasso. Chefs-d’œuvre ! » répond à cette question en réunissant des œuvres maîtresses, pour certaines présentées à Paris pour la première fois, et en retraçant l’histoire de leur création et de leur réception critique.