L’Art moderne fut un séisme. Des impressionnistes jusqu’aux confins de l’abstraction, il éclata dans le monde entier, laissant derrière lui comme une dévastation soufflée. Que reste-t-il de la peinture après un XXe siècle qui a tout révolutionné ? Que peindre après Cézanne, Picasso, Kandinsky, Bonnard, Mondrian ou Rothko ? Que faire quand Miro professe qu’il veut tuer la peinture, quand Malevitch prône comme unique moyen de salvation l’art du « sans objet » et le « zéro des formes » ? Comment s’attaquer à la toile neuve en conscience de ce passé si illustre et finalement encombrant ? Pour le peintre actuel, le terrain semble miné à chaque coup de pinceau. Référence à un tel par ici, à tel autre par-là… où aller pour éviter le piège ? Qu’on ne lui dise surtout pas : « ça ressemble à… ». Que reste-t-il alors de la peinture ? La réponse est très simple : Il reste des paysages, des natures mortes, des portraits, des nus, l’atelier… Il reste la lumière, les couleurs…
Pour cette exposition, la galerie Les Montparnos présente les œuvres de Christophe Marion et Martin Laquet, deux Lyonnais montés à Paris. Ils se connaissent bien, sont amis et exposent régulièrement ensemble. Leur peinture est intérieure, hautement simple : des vues d’atelier, la lumière qui passe au travers des pièces et se dépose sur les choses ; des objets agencés sur une table ; des couleurs qui apparaissent et disparaissent comme les heures. Christophe Marion et Martin Laquet sont les gardiens d’une peinture où n’entre nulle émotion criarde. Avec mesure, ils appliquent sur la toile ou le papier le tempo lent du quotidien.