À partir des collections du musée, et notamment de correspondances anciennes, Laurent Pernot a imaginé une exposition consacrée à « l’amour en temps de guerre ». En faisant émerger des fragments de mots intimes traversant les conflits, du Siège de Paris aux périodes contemporaines, il déploie une vision sensible où la persistance des liens affectifs se confronte à l’histoire et au passage du temps.

Artiste pluridisciplinaire, Laurent Pernot développe une œuvre à la croisée de la vidéo, de la photographie, de la peinture, de la sculpture et de l’installation. Sa démarche explore le temps, la mémoire et la fragilité de l’existence, en interrogeant aussi les relations entre l’homme et la nature. Nourri de références littéraires, poétiques et philosophiques, son travail instaure des espaces de suspension propices à la contemplation.

En découvrant dans les collections du musée des lettres anciennes, il retient des fragments d’amour et de tendresse qui révèlent une permanence des émotions à travers les conflits. Ces voix, venues de différentes époques, constituent le point de départ et le fil conducteur de son projet.

Quelques mots d’amour…
Les œuvres réunies pour cette carte blanche déclinent, sous des formes variées, la circulation et la persistance des mots d’amour en temps de guerre. Avec Lettres aux vents, des correspondances transportées par ballons lors du Siège de Paris sont réinterprétées sur un papier léger puis assemblées en un mobile aérien, où des fragments de phrases, rehaussés de feuille d’argent, semblent poursuivre leur voyage.

D’autres pièces s’ancrent dans une matérialité plus dense : documents, photographies et textes sont collectés, transformés et transposés sur différents supports, mêlant époques et voix dans une même composition. Les mots, parfois extraits de lettres d’écrivains ou d’anonymes, se déploient aussi dans l’espace sous forme suspendue, leurs lettres altérées évoquant l’épreuve du temps et la violence des conflits autant que la force du lien affectif.

Ailleurs, des objets du quotidien, comme une boîte aux lettres figée dans la glace, prolongent cette réflexion en suggérant un temps arrêté, où les sentiments se conservent malgré l’adversité. Enfin, des fragments de correspondances apparaissent sous forme projetée, créant un flux continu qui rapproche ces paroles anciennes d’un langage contemporain, comme une conversation qui se poursuivrait à travers le temps.