BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Actu.Art - ECPv6.16.4.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Actu.Art
X-ORIGINAL-URL:https://actu.art
X-WR-CALDESC:Évènements pour Actu.Art
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Paris
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20280326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20281029T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20290325T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20291028T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260704T100000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20280204T183000
DTSTAMP:20260629T141034Z
CREATED:20260629T141034Z
LAST-MODIFIED:20260629T141034Z
UID:10039423-1783159200-1833301800@actu.art
SUMMARY:Exposition Regine Lacour
DESCRIPTION:À l’Espace ABI exposition de Régine Lacour du 4 au 26 juillet\nouvert mercredi de 15 h à 18 h 30\, samedi de 10 h à 18 h 30\, dimanche de 15 h à 18 h 30\nL’Espace ABI\, 49 rue Gabriel Cortel à Joigny \nRÉGINE LACOUR peint sur toile\, à l’acrylique et utilise les Techniques Mixtes\, Aquarelle\, Poscas et Encres.\nElle travaille avec des acryliques\, de l’encre\, des collages. L’ensemble de son travail suscite l’émergence d’un processus vital en gestation dans une nature imaginaire.\nIl se situe entre Représentation\, Abstraction et Onirisme
URL:https://actu.art/event/exposition-regine-lacour/
LOCATION:Espace Abi\, 49 rue Gabriel Cortel\, Joigny\, 89116\, France
CATEGORIES:Expositions
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/Regine-Lacour-web.jpg
ORGANIZER;CN="Artistes Bourguignons Ind%C3%A9pendants":MAILTO:com@art-abi.fr
GEO:47.9827992;3.3959681
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Espace Abi 49 rue Gabriel Cortel Joigny 89116 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=49 rue Gabriel Cortel:geo:3.3959681,47.9827992
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260704T100000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270103T180000
DTSTAMP:20260702T193424Z
CREATED:20260702T193424Z
LAST-MODIFIED:20260702T193424Z
UID:10039705-1783159200-1798999200@actu.art
SUMMARY:Paul McCartney Photographe 1963-64 : Eyes of the Storm
DESCRIPTION:Le musée Granet d’Aix-en-Provence présente du 4 juillet au 3 janvier 2027\, pour la première fois en France\,  une exposition exceptionnelle des photographies de Paul McCartney\, célèbre chanteur des Beatles\, intitulée Paul McCartney photographe\, 1963-64 : Eyes of the Storm . \nCette exposition de plus de 250 clichés pris par le musicien entre 1963 et 1964\, retrace une période charnière du groupe au moment où sa célébrité va dépasser les frontières de Liverpool et du Royaume-Uni\, pour devenir un véritable phénomène planétaire. \nC’est grâce à la redécouverte en 2020 dans les archives de Paul McCartney de près d’un millier de photographies prises par l’artiste avec un appareil photo de 35 mm\, qu’est livré ce témoignage profondément personnel sur cette période décisive dans l’évolution du groupe. \nL’artiste immortalise la tournée des Beatles\, de ville en ville\, de l’Europe aux États-Unis\, Liverpool\, Londres\, à la fin de l’année 1963\, Paris\, puis les États-Unis en février 1964 où leur performance dans l’émission « The Ed Sulivan Show » est vue par environ 73 millions de téléspectateurs. \nCes images révèlent une partie de l’intimité de ces quatre garçons de Liverpool en tournée\, qui commencent à parcourir le monde et découvrent pour la première fois les États-Unis. Nous sommes à moins de 20 ans de la fin de la Seconde Guerre mondiale\, ce pays est vu par Paul McCartney – et plus largement par de nombreux européens -\, comme celui qui a libéré l’Europe. Il incarne à l’époque une certaine modernité. Il fascine. \nCes clichés racontent l’intensité des concerts\, des longues journées passées en répétition\, dans les hôtels\, sur la route\, soumis au regard des médias à chaque étape de leur parcours. Pour ces quatre jeunes garçons déjà célèbres\, tout est découverte…Ils montrent aussi des atmosphères\, une esthétique propre à ces années 60.  Avec ces photographies\, les visiteurs vont (re)découvrir une société aujourd’hui disparue\, au travers ici d’une lunette arrière de voiture ou d’une vitre de train\, là d’un bout de trottoir devant l’Olympia à Paris où les Beatles sont programmés avec Sylvie Vartan… autant de photos souvent prises « à la volée »\, floues\, parfois cadrées de manière plus rigoureuse. \nPaul McCartney aime la photographie qu’il pratique avec son frère dès l’enfance\, grâce au premier appareil familial\, un Kodak Brownie. \nL’exposition va ainsi s’articuler de façon chronologique et se composer de 7 temps forts : Derrière l’objectif ; Liverpool et Londres ; Paris ; Départs et arrivées ; New York ; De New York à Washington ; Miami.
URL:https://actu.art/event/paul-mccartney-photographe-1963-64-eyes-of-the-storm/
LOCATION:Musée Granet\, Palais de Malte - Place Saint-Jean-de-Malte\, Aix-en-Provence\, Bouches-du-Rhône\, 13100\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/07/Paul_McCartney_Photographe_1963_64_Eyes_of_the_Storm.jpg
GEO:43.5256194;5.4529363
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée Granet Palais de Malte - Place Saint-Jean-de-Malte Aix-en-Provence Bouches-du-Rhône 13100 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Palais de Malte - Place Saint-Jean-de-Malte:geo:5.4529363,43.5256194
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260703T100000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270502T173000
DTSTAMP:20260702T194023Z
CREATED:20260702T194023Z
LAST-MODIFIED:20260702T194023Z
UID:10039706-1783072800-1809279000@actu.art
SUMMARY:Françoise Pétrovitch : Mémoires vives
DESCRIPTION:Le musée Ingres Bourdelle accueille jusqu’en mai 2027 une installation visuelle et sonore de l’artiste plasticienne Françoise Pétrovitch en collaboration avec le vidéaste Hervé Plumet. L’installation intitulée Mémoires vives a été spécialement pensée pour répondre à l’atmosphère particulière de la Salle du Prince noir. \nTelles des citations\, les dessins de Françoise Pétrovitch\, directement inspirés de l’œuvre d’Ingres\, sont projetés dans la salle médiévale. L’ambiance lumineuse ainsi créée participe à révéler la palette chromatique de l’artiste\, faite de nuances délicates ou\, au contraire\, de tons vifs et stridents. Les visiteurs sont appelés à découvrir un univers étrange dans lequel de grandes créatures hybrides et anthropomorphes apparaissent ou disparaissent pour retourner à leur monde flottant\, né de l’imaginaire de l’artiste. \nAu second étage du musée\, dans le cabinet des dessins d’Ingres\, plusieurs belles feuilles de l’artiste sont présentées. Elles s’insèrent dans quelques-uns des tiroirs de dessins habituellement consacrés à Ingres\, donnant ainsi à voir le lien profond qui unit la plasticienne\, la pratique du dessin et le maître de Montauban.
URL:https://actu.art/event/francoise-petrovitch-memoires-vives/
LOCATION:Musée Ingres Bourdelle\, Ancien Palais Episcopal - 19\, rue de l'Hôtel de Ville - BP 752\, Montauban\, Tarn-et-Garonne\, 82000\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/07/Francoise_Petrovitch_Memoires_vives.jpg
GEO:44.0310432;1.3469247
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée Ingres Bourdelle Ancien Palais Episcopal - 19 rue de l'Hôtel de Ville - BP 752 Montauban Tarn-et-Garonne 82000 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Ancien Palais Episcopal - 19\, rue de l'Hôtel de Ville - BP 752:geo:1.3469247,44.0310432
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260703
DTEND;VALUE=DATE:20270111
DTSTAMP:20260619T160902Z
CREATED:20260619T160902Z
LAST-MODIFIED:20260619T160902Z
UID:10039073-1783036800-1799625599@actu.art
SUMMARY:Exposition : Voleur de feu
DESCRIPTION:À travers un dialogue entre les collections du musée et les planches originales de la bande dessinée\, l’exposition plonge les visiteurs dans l’enfance et la jeunesse du poète à Charleville. Manuscrits originaux\, photographies anciennes et portraits de la famille Rimbaud viennent éclairer le travail de recherches mené par l’artiste.Des prêts de La Piscine – Musée d’art et d’industrie André Diligent\, du Musée de l’Histoire vivante de Montreuil et de la Bibliothèque Jacques Doucet complètent les collections présentées. Ces œuvres permettent d’explorer les influences graphiques et artistiques à l’origine de l’univers visuel de cette bande dessinée.L’exposition dévoile également les différentes étapes de fabrication d’une bande dessinée : des premières esquisses jusqu’aux dessins finaux. Les visiteurs découvrent le regard et la méthode de travail de Damien Cuvillier à travers des croquis\, recherches graphiques et dessins originaux.
URL:https://actu.art/event/exposition-voleur-de-feu/
LOCATION:Maison des Ailleurs\, 7 Quai Arthur Rimbaud\, Charleville-Mézières\, Ardennes\, 08000
CATEGORIES:Expositions
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/Exposition_Voleur_de_feu.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260701
DTEND;VALUE=DATE:20270111
DTSTAMP:20260528T214050Z
CREATED:20260528T214050Z
LAST-MODIFIED:20260528T214050Z
UID:10038396-1782864000-1799625599@actu.art
SUMMARY:Animalia\, bestiaire de la Collection Al Thani
DESCRIPTION:La figure animale est présente dans les toutes premières créations artistiques connues\, comme l’attestent les célèbres peintures rupestres du Paléolithique ancien et moyen\, en Europe occidentale et en Asie. Déployée dans les quatre salles de la Collection Al Thani à l’Hôtel de la Marine\, l’exposition met en regard des objets relevant d’un même thème\, afin de souligner les nombreuses associations et croyances liées aux animaux\, répandues dans l’histoire et le monde.
URL:https://actu.art/event/animalia-bestiaire-de-la-collection-al-thani/
LOCATION:Hôtel de la Marine\, 2 place de la Concorde\, Paris 8e\, Paris\, 75008\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/05/Animalia_bestiaire_de_la_Collection_Al_Thani.jpg
GEO:48.8667698;2.3229809
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Hôtel de la Marine 2 place de la Concorde Paris 8e Paris 75008 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=2 place de la Concorde:geo:2.3229809,48.8667698
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260701
DTEND;VALUE=DATE:20270503
DTSTAMP:20260619T160858Z
CREATED:20260619T160858Z
LAST-MODIFIED:20260619T160858Z
UID:10039045-1782864000-1809302399@actu.art
SUMMARY:Exposition – Thorgal\, les vies d’un héros
DESCRIPTION:À l’occasion des 50 ans de Thorgal\, la Cité internationale de la bande dessinée et de l’image consacre une grande exposition à l’un des héros les plus emblématiques de la BD européenne.
URL:https://actu.art/event/exposition-thorgal-les-vies-dun-heros/
LOCATION:Musée de la Bande Dessinée – Cité Internationale de la Bande Dessinée et de l’Image\, Quai de la Charente\, Angoulême Cedex\, Charente\, 16012\, France
CATEGORIES:Expositions
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/Exposition_Thorgal_les_vies_d_un_heros.jpg
GEO:45.654889;0.150133
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée de la Bande Dessinée – Cité Internationale de la Bande Dessinée et de l’Image Quai de la Charente Angoulême Cedex Charente 16012 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Quai de la Charente:geo:0.150133,45.654889
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260701T000000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270110T000000
DTSTAMP:20260702T195458Z
CREATED:20260702T195458Z
LAST-MODIFIED:20260702T195458Z
UID:10039707-1782864000-1799539200@actu.art
SUMMARY:Biennale textile - Beauté(s)
DESCRIPTION:« L’édition 2026_27 de la Biennale textile de Clermont-Ferrand entend explorer cette beauté du monde\, dans tous les coins où l’on ne pense pas la trouver. Elle entend ouvrir à d’autres sensibilités et d’autres esthétiques. Elle entend inviter les spectateurs à voir\, selon les mots d’Arthur Rimbaud\, ce que quelques fois l’homme a cru voir. Dans un monde qui\, plus que jamais\, exacerbe les nationalismes et le repli sur soi\, il nous a semblé que la seule manière de bâtir ce tout-monde dont rêvait Edouard Glissant\, est de conjuguer le mot beauté au pluriel de toutes les langues et de toutes sensibilités. Et le textile semble le dictionnaire le plus approprié pour proposer une beauté débarrassée de tout concept. Le textile ne se pense pas\, il se tisse avec des fibres et des motifs venus du monde entier. Il nous introduit à cette beauté du monde dont l’empereur Hadrien voulait se faire le gardien comme nous disait Marguerite Yourcenar. » Simon Njami – Président HS_Projets\nEn 2026\, la Biennale textile – Clermont-Ferrand\, présente : \nUne exposition Beauté(s) déclinée dans une douzaine de lieux culturels de la Ville de Clermont-Ferrand\, et une exposition internationale éponyme au musée d’art Roger-Quilliot Clermont Auvergne Métropole. Une présence élargie dans 6 départements (Puy-de-Dôme\, Haute-Loire\, Loire\, Allier\, Rhône\, et Isère) de la région Auvergne Rhône-Alpes\, mais également à Aubusson en Creuse. Une programmation événementielle durant 6 mois. En tout ce sont 120 artistes\, de 24 nationalités différentes\, qui vont présenter leur travail au sein de la Biennale textile\, dont 50 à Clermont-Ferrand.
URL:https://actu.art/event/biennale-textile-beautes/
LOCATION:Musée d’Art Roger-Quilliot\, Place Louis-Deteix Quartier Historique de Montferrand\, Clermont-Ferrand\, Puy-de-Dôme\, 63100\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/07/Biennale_textile_Beaute_s_.jpg
GEO:45.7939585;3.1161163
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée d’Art Roger-Quilliot Place Louis-Deteix Quartier Historique de Montferrand Clermont-Ferrand Puy-de-Dôme 63100 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Place Louis-Deteix Quartier Historique de Montferrand:geo:3.1161163,45.7939585
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260627T100000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270103T170000
DTSTAMP:20260624T213401Z
CREATED:20260624T213401Z
LAST-MODIFIED:20260624T213401Z
UID:10039396-1782554400-1798995600@actu.art
SUMMARY:Drôles de vols : Caricaturer les expériences aériennes
DESCRIPTION:Du 27 juin 2026 au 3 janvier 2027\, le musée de l’Air et de l’Espace invite ses visiteurs à découvrir l’histoire des ballons et des avions à travers le regard espiègle\, humoristique ou parfois satirique\, des caricaturistes. Qu’ils soient simples curieux ou amateurs éclairés\, rêveurs ou fervents passionnés\, les visiteurs de la nouvelle exposition temporaire « Drôles de vols – caricaturer les expériences aériennes » peuvent savourer à loisir la virtuosité et la malice de grands dessinateurs tels que Cham\, Daumier\, Reiser\, Coco\, Camille Besse ou Riss. \nObjet de fascination\, l’aventure aérienne\, depuis les premiers envols de ballons à la fin du XVIII siècle jusqu’aux essais actuels d’avion solaire\, fait l’objet de nombreuses représentations. À un registre héroïque répond une approche parodique. La nouveauté de ces expériences suscite étonnement et moqueries\, qui raillent tour à tour la forme des fuselages\, la crédulité des foules ou encore l’orgueil de certains inventeurs. L’exposition « Drôles de vols – caricaturer les expériences aériennes » présente la longue histoire des inventions aéronautiques\, que les caricaturistes ont contribué à diffuser auprès du grand public. Au fil de son parcours\, le visiteur découvre toutes les nuances du rire allant de la valorisation des pilotes à la propagande nationaliste lors de conflits armés\, jusqu’à l’expérience du voyage à l’ère du tourisme de masse. \nDéployée en quatre parties chrono-thématiques\, l’exposition commence par « Rire de la nouveauté et des péripéties des premiers envols » en montrant notamment des dessins satiriques qui prennent pour sujets des ascensions de ballons\, mises en spectacle depuis Louis XVI jusqu’au Second Empire. La\nseconde partie « Le ballon\, motif récurrent d’une presse satirique en plein essor » aborde la façon dont les vols en ballon ont été détournés à des fins de critique politique. Puis « L’aviation naissante valorisée par la caricature » évoque comment les dirigeables et premiers avions ont nourri les imaginaires mais\naussi la naissance du motif du pilote lors de la Grande Guerre. Enfin\, la dernière partie « L’industrie aéronautique\, cible féconde de la caricature » traite de la perception du rôle de l’aviation en temps de guerre mais aussi comment elle reste un sujet actuel pour les dessinateurs et caricaturistes. \nLes collections d’arts graphiques du musée de l’Air et de l’Espace sont mises à l’honneur\, complétées par des prêts issus d’autres institutions telles que le Musée Mode & Dentelle (Bruxelles)\, la Contemporaine (Nanterre) ou le musée Tomi Ungerer\, Centre international de l’Illustration (Strasbourg). « Drôles de vols – caricaturer les expériences aériennes » donne à voir des représentations de l’histoire aéronautique sur des supports variés (estampes\, journaux\, cartes postales\,\nassiettes\, éventails) tout en soulignant leur valeur artistique ; ainsi\, le public pourra découvrir ou redécouvrir de grands dessinatrices et dessinateurs tels que Cham\, Daumier\, Reiser\, Coco\, Camille Besse ou Riss.
URL:https://actu.art/event/droles-de-vols-caricaturer-les-experiences-aeriennes/
LOCATION:Musée de l’Air et de l’Espace\, aéroport de Paris - Le Bourget - BP 173\, Le Bourget\, Seine-Saint-Denis\, 93352\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/Droles_de_vols_Caricaturer_les_experiences_aeriennes.jpg
GEO:48.9376454;2.4273512
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée de l’Air et de l’Espace aéroport de Paris - Le Bourget - BP 173 Le Bourget Seine-Saint-Denis 93352 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=aéroport de Paris - Le Bourget - BP 173:geo:2.4273512,48.9376454
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260627T100000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270104T180000
DTSTAMP:20260624T213650Z
CREATED:20260624T213650Z
LAST-MODIFIED:20260624T213650Z
UID:10039397-1782554400-1799085600@actu.art
SUMMARY:Franck Stella. Minimal / Maximal
DESCRIPTION:Dans le cadre d’une saison étatsunienne\, le MAMC+ organise une exposition monographique d’envergure consacrée à Frank Stella (1936-2024). Depuis les projets portés dans les années 1980 par le CAPC à Bordeaux et le MNAM – Centre George Pompidou\, voilà plusieurs décennies qu’aucun musée français n’a exposé cette oeuvre majeure et fascinante\, sinon révolutionnaire\, par son renouvellement constant de l’abstraction. Partant des trois tableaux d’importance que conserve le MAMC+\, cette exposition à caractère rétrospectif retrace chronologiquement les multiples recherches entreprises depuis les années 1950 par Frank Stella. C’est la première monographie muséale qui lui est consacrée depuis sa disparition en 2024. \nDéployé sur près de 1000 m2\, le parcours a l’ambition de révéler pour la première fois au public français l’ampleur et l’évolution historique de l’oeuvre de l’artiste\, en reflétant ses différentes techniques (peinture\, sculpture\, estampe\, architecture). La centaine de pièces réunies s’appuie sur une collaboration avec l’Addison Gallery of American Art de la Phillips Academy à Andover aux États-Unis\, qui conserve une riche donation consentie par Frank Stella en 1991 en hommage à cet établissement où il entama sa formation entre 1950 et 1954. Ce corpus spécifique\, issu à la fois de sa propre production et de sa collection personnelle\, permet d’évoquer ses débuts ainsi que les rencontres décisives avec certains enseignants et artistes de sa génération. Grâce à un ensemble de prêts institutionnels et de collections privées\, principalement en provenance de France\, il s’agit également d’éclairer la réception singulière de cette figure dans l’Hexagone. \nListe des artistes exposés : Carl Andre\, Larry Bell\, Hollis Frampton\, Hans Hofmann\, Donald Judd\, Vassily Kandinsky\, Ellsworth Kelly\, Yves Klein\, Franz Kline\, Agnès Martin\, Maud Morgan\, Patrick Morgan\, Kenneth Noland\, Mark Rothko\, Frank Stella. \nÀ l’occasion du 250e anniversaire de la Déclaration d’indépendance des États-Unis\, le MAMC+ organise en 2026 une saison étatsunienne exceptionnelle valorisant sa collection de référence en art américain\, avec l’appui du réseau FRAME (French American Museum Exchange). \nCommissariat
URL:https://actu.art/event/franck-stella-minimal-maximal/
LOCATION:Musée d’art moderne et contemporain de Saint-Etienne\, Rue Fernand Léger\, Saint-Priest-en-Jarez\, Loire\, 42270\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/Franck_Stella_Minimal_Maximal.jpg
GEO:45.4705326;4.3726964
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée d’art moderne et contemporain de Saint-Etienne Rue Fernand Léger Saint-Priest-en-Jarez Loire 42270 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Rue Fernand Léger:geo:4.3726964,45.4705326
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260627T100000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270104T180000
DTSTAMP:20260624T213923Z
CREATED:20260624T213923Z
LAST-MODIFIED:20260624T213923Z
UID:10039398-1782554400-1799085600@actu.art
SUMMARY:Flying Colors : Une autre Amérique
DESCRIPTION:L’exposition Flying Colors réunit une sélection d’oeuvres d’artistes américains des collections du Minneapolis Institute of Art (Mia) et du Musée d’art moderne et contemporain de Saint-Étienne (MAMC+)\, qui s’est intéressé à l’art américain dès le début des années 1970\, procédant à des acquisitions d’oeuvres aujourd’hui majeures. À travers 160 oeuvres d’une quarantaine d’artistes\, le dialogue entre ces deux musées\, unis grâce au réseau FRAME\, fait naître une complémentarité exemplaire permettant de raconter quelques grands jalons de l’art américain sur près de 75 ans\, entre 1950 et aujourd’hui. \nPendant la Seconde Guerre mondiale\, les États-Unis offrent une place de choix et un vent de liberté pour de nombreux artistes européens désireux de tenter une nouvelle vie et d’autres expériences plastiques. Plusieurs artistes américains s’établiront quant à eux à Paris\, inspirés par les artistes modernes. Cette forte amitié transatlantique est à l’image d’un avion couvert de couleurs par Alexander Calder\, qui donne le titre à l’exposition. Au-delà d’échanges multiples\, ce projet entend démontrer comment les États-Unis ont édifié les ferments de courants majeurs et comment les artistes n’ont cessé de défendre les valeurs de l’altérité. \nFlying Colors est le premier volet d’un échange franco-américain de collections étatsuniennes qui voyagent d’un continent à l’autre. Le Minneapolis Institute of Art présentera son exposition à partir des collections du MAMC+ en 2030. \nÀ l’occasion du 250e anniversaire de la Déclaration d’indépendance des États-Unis\, le MAMC+ organise en 2026 une saison étatsunienne exceptionnelle valorisant sa collection de référence en art américain\, avec l’appui du réseau FRAME (French American Museum Exchange).
URL:https://actu.art/event/flying-colors-une-autre-amerique/
LOCATION:Musée d’art moderne et contemporain de Saint-Etienne\, Rue Fernand Léger\, Saint-Priest-en-Jarez\, Loire\, 42270\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/Flying_Colors_Une_autre_Amerique.jpg
GEO:45.4705326;4.3726964
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée d’art moderne et contemporain de Saint-Etienne Rue Fernand Léger Saint-Priest-en-Jarez Loire 42270 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Rue Fernand Léger:geo:4.3726964,45.4705326
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260627
DTEND;VALUE=DATE:20270104
DTSTAMP:20260619T160852Z
CREATED:20260619T160852Z
LAST-MODIFIED:20260619T160852Z
UID:10039038-1782518400-1799020799@actu.art
SUMMARY:Exposition – Flying Colors. Dialogue avec les collections du Minneapolis Institute of Art
DESCRIPTION:L’exposition rassemble 160 œuvres d’une quarantaine d’artistes étatsuniens issues des collections du Minneapolis Institute of Art (Mia) et du MAMC+\, proposant une traversée des mouvements artistiques américains de 1950 à nos jours.
URL:https://actu.art/event/exposition-flying-colors-dialogue-avec-les-collections-du-minneapolis-institute-of-art/
LOCATION:Musée d’art moderne et contemporain de Saint-Etienne\, Rue Fernand Léger\, Saint-Priest-en-Jarez\, Loire\, 42270\, France
CATEGORIES:Expositions
GEO:45.4705326;4.3726964
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée d’art moderne et contemporain de Saint-Etienne Rue Fernand Léger Saint-Priest-en-Jarez Loire 42270 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Rue Fernand Léger:geo:4.3726964,45.4705326
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260626T090000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270111T180000
DTSTAMP:20260625T121345Z
CREATED:20260625T121345Z
LAST-MODIFIED:20260625T121345Z
UID:10039399-1782464400-1799690400@actu.art
SUMMARY:La donation Michel Lacoste au Musée du Louvre
DESCRIPTION:Grâce à la générosité de Michel Lacoste\, un ensemble de cent pièces d’orfèvrerie a fait l’objet en novembre 2025 d’une donation à terme de biens présents au musée du Louvre. Ces œuvres aux typologies diverses révèlent tout le savoir-faire et le raffinement de l’orfèvrerie française du XVIe au XVIIIe siècle. Elles seront exceptionnellement exposées\, ensemble\, pendant plus de six mois dans la salle 605 du département des Objets d’art\, en regard des collections du Louvre\, argenterie et céramiques habituellement présentées dans cette salle. \nCes cent œuvres représentent environ le quart de la collection constituée depuis les années 2000 par son propriétaire\, Michel Lacoste\, dont la passion pour l’orfèvrerie est née du catalogue de vente de la collection Puiforcat que sa grand-mère maternelle lui avait offert. Cette vente majeure prévue en 1955 n’eut jamais lieu\, l’essentiel des lots ayant été acheté par l’armateur grec Stavros Niarchos pour les offrir sous réserve d’usufruit au musée du Louvre. Aujourd’hui désireux de partager à son tour sa passion pour cette typologie d’œuvres\, de les transmettre aux générations futures et de participer à l’enrichissement des collections nationales\, Michel Lacoste offre une partie de sa collection au musée du Louvre\, musée dont le choix s’imposait\, puisqu’il est déjà l’écrin de la plus grande partie de la collection Puiforcat. \nLes cent pièces sélectionnées se répartissent ainsi : 1 œuvre du XVIe siècle\, 22 œuvres du XVIIe siècle\, 76 œuvres du XVIIIe siècle et 1 œuvre du XXe siècle. Elles contribuent notamment à un enrichissement conséquent de pièces du XVIIe siècle\, tant parisiennes que provinciales et permettent de faire figurer quelques maîtres orfèvres de renom non présents encore au sein des collections du musée comme Jean-Baptiste Chéret\, Pierre-François Bonnestrenne ou encore Joseph-Théodore Vancombert. Tandis que d’autres complètent le corpus des grands maîtres de l’orfèvrerie française tels que Nicolas Delaunay\, Claude II Ballin\, François-Thomas Germain ou Jacques-Nicolas Roëttiers\, pour n’en citer que quelques-uns.
URL:https://actu.art/event/la-donation-michel-lacoste-au-musee-du-louvre/
LOCATION:Musée du Louvre\, rue de Rivoli\, Paris 01\, Paris\, 75001\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/La_donation_Michel_Lacoste_au_Musee_du_Louvre.jpg
GEO:48.8557059;2.3589484
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée du Louvre rue de Rivoli Paris 01 Paris 75001 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=rue de Rivoli:geo:2.3589484,48.8557059
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260626T090000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270523T190000
DTSTAMP:20260625T121709Z
CREATED:20260625T121709Z
LAST-MODIFIED:20260625T121709Z
UID:10039400-1782464400-1811098800@actu.art
SUMMARY:La mine dans l'objectif
DESCRIPTION:Co-produite par le Centre Historique Minier et la Médiathèque du Patrimoine et de la Photographie\, qui conserve l’un des plus grands ensembles de fonds photographiques d’Europe\, l’exposition La mine dans l’objectif invite à découvrir les regards portés par les photographes sur les mines et les mineurs de charbon. En effet\, pendant près de 150 ans de 1874 à 2023\, de l’atelier Nadar à Michel  Séméniako\, les grands noms de la photographie se sont emparés de ce sujet.
URL:https://actu.art/event/la-mine-dans-lobjectif/
LOCATION:Centre Historique Minier\, Fosse Delloye - Rue d'Erchin\, Lewarde\, Nord\, 59287\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/La_mine_dans_l_objectif.jpg
GEO:50.331895;3.171528
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Centre Historique Minier Fosse Delloye - Rue d'Erchin Lewarde Nord 59287 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Fosse Delloye - Rue d'Erchin:geo:3.171528,50.331895
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260620T000000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270131T000000
DTSTAMP:20260630T211043Z
CREATED:20260630T211043Z
LAST-MODIFIED:20260630T211043Z
UID:10039546-1781913600-1801353600@actu.art
SUMMARY:Stages-Formations  professionnelles en GRAVURE cuivre\, bois\, lino et impressions
DESCRIPTION:L’Organisme de formation professionnelle de Charlotte Massip certifié Qualiopi est ravie d’accueillir Mélissa Tresse  (formation Taille d’épargne et lino​) Sabine Delahaut (formation burin sur cuivre)\,  Ximena de Leon Lucero (formation Manière noire sur cuivre)\, Yu Zhao pour l’art du pinceau (formation calligraphie et peinture chinoise) et moi même pour  toutes les autres technique sur cuivre afin de vous accompagner au mieux a réaliser vos projets et éditions \, pour tous les niveaux que vous soyez débutant ou expert.\nRejoignez-nous pour ces immersions artistiques guidées par des professionnelles passionnées !\nà quelques km de Paris\, dans une belle maison-jardin \, hébergement possible sur place pour profiter au maximum de cette résidence-formation.
URL:https://actu.art/event/stages-formations-professionnelles-en-gravure-cuivre-bois-lino-et-impressions/
LOCATION:Charlotte MASSIP\, 17 Rue Mordillat\, Fontenay aux Roses\, Hauts-de-Seine\, 92260
CATEGORIES:Stages
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/Stages_Formations_professionnelles_en_GRAVURE_cuivre_bois_lino_et_impressions.jpg
GEO:48.7931954;2.2797795
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Charlotte MASSIP 17 Rue Mordillat Fontenay aux Roses Hauts-de-Seine 92260;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=17 Rue Mordillat:geo:2.2797795,48.7931954
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260619T120000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270103T190000
DTSTAMP:20260528T212110Z
CREATED:20260528T212110Z
LAST-MODIFIED:20260528T212110Z
UID:10038526-1781870400-1799002800@actu.art
SUMMARY:L'Espace entre nous
DESCRIPTION:À l’occasion du Bicentenaire de la naissance de la photographie\, LE BAL consacre pour la première fois une exposition à une collection : celle du Wilson Centre for Photography\, constituée par Michael et Jane Wilson. À travers cet ensemble rare de 120 tirages\, pour la plupart d’époque\, l’exposition explore le lien parfois trouble\, parfois lumineux\, toujours instable\, qui unit celui qui photographie à celui qui est photographié.
URL:https://actu.art/event/lespace-entre-nous/
LOCATION:Le BAL\, 6\, impasse de la Défense\, Paris\, Paris\, 75018\, France
CATEGORIES:Expositions
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/05/L_Espace_entre_nous.jpg
GEO:48.8852725;2.3273269
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Le BAL 6 impasse de la Défense Paris Paris 75018 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=6\, impasse de la Défense:geo:2.3273269,48.8852725
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260619T110000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270110T180000
DTSTAMP:20260619T073428Z
CREATED:20260619T073428Z
LAST-MODIFIED:20260619T073428Z
UID:10039259-1781866800-1799604000@actu.art
SUMMARY:Amédée Couder\, dessinateur pour étoffes : aux sources du design textile au XIXe siècle
DESCRIPTION:Le Musée de la Toile de Jouy à Jouy-en-Josas accueillera une nouvelle exposition à compter du 19 juin 2026. \nL’exposition « Amédée Couder\, dessinateur pour étoffes. Aux sources du design textile au 19e siècle » mettra en lumière le travail de dessinateur d’Amédée Couder (1800-1864) pour les manufactures d’impression textile et notamment pour celle de Jouy au début du 19e siècle. A l’aune de l’essor industriel de la France\, l’artiste est ainsi connu pour avoir transposé les motifs tissés de palmettes et boteh des châles cachemires\, très à la mode au 19e siècle\, pour l’impression sur étoffes. Il fonde aussi un cabinet de création de motifs destinés à l’industrie et aux manufactures textiles et décoratives\, où travaillent de nombreux artistes. \nAmédée Couder peut être considéré comme un des premiers designers de motifs travaillant dans un studio indépendant et vendant ses services aux fabricants.  Il endosse ainsi un rôle majeur dans l’histoire des arts décoratifs laissant derrière lui un grand héritage\, qui fait encore écho aujourd’hui dans le monde du design textile et de la création ornementale. \nA travers la présentation de plus de 50 œuvres textiles\, graphiques et techniques ainsi que de documents d’archives\, l’exposition mettra en regard le travail de Couder avec celui des autres dessinateurs industriels contemporains et montrera les relations que l’ensemble de ces artistes entretenaient avec les manufactures d’impressions textiles parisiennes du 19e siècle.
URL:https://actu.art/event/amedee-couder-dessinateur-pour-etoffes-aux-sources-du-design-textile-au-xixe-siecle/
LOCATION:MUSÉE DE LA TOILE DE JOUY\, Château de l'Églantine  - 54\, rue Charles de Gaulle\, Jouy-en-Josas\, Yvelines\, 78350
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/Amedee_Couder_dessinateur_pour_etoffes_aux_sources_du_design_textile_au_XIXe_siecle.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260619T100000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270104T180000
DTSTAMP:20260528T212020Z
CREATED:20260528T212020Z
LAST-MODIFIED:20260528T212020Z
UID:10038525-1781863200-1799085600@actu.art
SUMMARY:Florian Krewer : woven thin*
DESCRIPTION:Florian Krewer (né en 1986 à Gerolstein\, Allemagne) a étudié la peinture à la Kunstakademie de Düsseldorf auprès de Peter Doig. Sa pratique est profondément autobiographique\, nourrie par une confrontation directe avec le monde qui l’entoure. les peintures de Krewer célèbrent des moments d’intimité et une résilience collective au milieu d’un environnement le plus souvent hostile.
URL:https://actu.art/event/florian-krewer-woven-thin/
LOCATION:Musée d’Art moderne\, 11 avenue du Président Wilson\, Paris 16e\, Paris\, 75016\, France
CATEGORIES:Expositions
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/05/Florian_Krewer_woven_thin_.jpg
GEO:48.8643421;2.2978208
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée d’Art moderne 11 avenue du Président Wilson Paris 16e Paris 75016 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=11 avenue du Président Wilson:geo:2.2978208,48.8643421
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260619
DTEND;VALUE=DATE:20270404
DTSTAMP:20260619T160751Z
CREATED:20260619T160751Z
LAST-MODIFIED:20260619T160751Z
UID:10039260-1781827200-1806796799@actu.art
SUMMARY:Génération Céramique
DESCRIPTION:Du 19 juin 2026 au 30 avril 2027\, la Fondation d’entreprise Bernardaud expose les œuvres de 20 jeunes artistes internationaux représentatifs de la Génération céramique\, celle qui nourrit nos sens\, notre réflexion et nos imaginaires depuis vingt-cinq ans.
URL:https://actu.art/event/generation-ceramique/
LOCATION:Fondation d’entreprise Bernardaud\, 27 avenue Albert Thomas\, Limoges\, Haute-Vienne\, 87000\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/Generation_Ceramique.jpg
GEO:45.8350139;1.2444044
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fondation d’entreprise Bernardaud 27 avenue Albert Thomas Limoges Haute-Vienne 87000 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=27 avenue Albert Thomas:geo:1.2444044,45.8350139
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260613T100000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270103T180000
DTSTAMP:20260612T194928Z
CREATED:20260612T194928Z
LAST-MODIFIED:20260612T194928Z
UID:10038789-1781344800-1798999200@actu.art
SUMMARY:Maurizio Galante & Tal Lancman :  Haute Couture\, design\, art
DESCRIPTION:À partir du 13 juin 2026\, la Cité de la dentelle et de la mode et le Musée des Beaux-Arts de Calais présentent conjointement “Maurizio Galante & Tal Lancman : Haute Couture\, Design\, Art”. Cette exposition se déploie exceptionnellement en deux lieux. Elle donne à voir une œuvre multiforme élaborée par un duo de créateurs qui explorent avec curiosité\, malice et délicatesse\, diverses disciplines artistiques.\nLes vêtements de Haute Couture créés par Maurizio Galante depuis les années 1990 et les objets d’art et de design imaginés\, développés avec son associé Tal Lancman depuis 2003\, façonnent un univers étonnant\, habité de formes et de textures qui interpellent nos sens\, éveillent nos émotions. \nGuidés par l’émerveillement\, Maurizio Galante et Tal Lancman posent leurs regards amusés sur un monde plein de surprises dont ils révèlent\, avec précision et générosité\, les qualités insoupçonnées. Chacune de leurs créations est une véritable « pièce de conversation » au double sens du terme : issues de dialogues créatifs entre différents savoir-faire dont elles renouvellent les applications\, ces œuvres intrigantes invitent à l’échange\, instaurent un climat de complicité\, d’amitié. \nL’esprit Haute Couture y souffle comme une évidence\, en une quête constante d’excellence\, de dépassement. Ici l’art de la couture\, du tissage\, de la broderie\, outrepasse le textile pour embrasser tous les matériaux. Plumes\, perles\, céramique\, paille\, dentelle\, soieries texturées\, métal\, verre\, cuir\, sont ainsi transfigurés. Ils se muent en éléments mouvants\, frémissants\, transformant habits et objets en sculptures animées\, autant d’« objets de désir ».
URL:https://actu.art/event/maurizio-galante-tal-lancman-haute-couture-design-art/
LOCATION:Cité Internationale de la Dentelle et de la Mode de Calais\, 135 quai du commerce\, Calais\, Pas-de-Calais\, 62100\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
GEO:50.9504509;1.8594547
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Cité Internationale de la Dentelle et de la Mode de Calais 135 quai du commerce Calais Pas-de-Calais 62100 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=135 quai du commerce:geo:1.8594547,50.9504509
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260613T100000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270103T173000
DTSTAMP:20260612T195117Z
CREATED:20260612T195117Z
LAST-MODIFIED:20260612T195117Z
UID:10038790-1781344800-1798997400@actu.art
SUMMARY:Émilie Lemardeley : Lumière sculptée
DESCRIPTION:Le musée Mandet consacre son exposition 2026 à Émilie Lemardeley\, artiste et designer dont l’œuvre se situe à la frontière du visible et du vibratoire : dans cet espace\, la matière cesse d’être un simple support pour devenir souffle\, onde et présence.\nIntitulée Lumière sculptée\, l’exposition « Lumière sculptée » réunit un ensemble inédit de pièces en verre soufflé et bronze\, deux matériaux que l’artiste approche avec la patience d’un artisan et l’imaginaire d’une conteuse. Ce face-à face entre pesanteur et transparence produit un langage propre\, presque organique : la lumière n’y joue plus le rôle d’un éclairage\, mais celui d’une matière première\, un phénomène vivant qui traverse\, façonne et modifie les formes. \nDans les salles du musée Mandet\, le parcours se déploie comme une traversée intérieure\, un voyage depuis la lumière première jusqu’aux zones plus profondes où les ombres\, les reflets et les transparences se répondent. Les sculptures semblent avancer à la lisière des éléments : elles naissent du feu\, du souffle\, de l’eau\, de la densité minérale et surtout de l’écoute que l’artiste porte à ces forces invisibles.  \nCette exposition est moins une démonstration qu’une expérience : quelque chose se déplace\, doucement\, dans le regard et dans l’espace.
URL:https://actu.art/event/emilie-lemardeley-lumiere-sculptee/
LOCATION:Musée Francisque Mandet\, 14\, rue de l'Hôtel de ville\, Riom\, Puy-de-Dôme\, 63200\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/Emilie_Lemardeley_Lumiere_sculptee.jpg
GEO:45.8939112;3.115098
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée Francisque Mandet 14 rue de l'Hôtel de ville Riom Puy-de-Dôme 63200 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=14\, rue de l'Hôtel de ville:geo:3.115098,45.8939112
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260612T110000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270103T180000
DTSTAMP:20260612T200127Z
CREATED:20260612T200127Z
LAST-MODIFIED:20260612T200127Z
UID:10038792-1781262000-1798999200@actu.art
SUMMARY:Alexandra Birken : SomaSemaSoma
DESCRIPTION:Le Capc consacre une exposition monographique d’envergure à l’artiste allemande Alexandra Bircken. Figure majeure de la scène artistique allemande contemporaine\, Alexandra Bircken a débuté sa carrière dans le monde de la mode au milieu des années 1990. Elle fonde alors sa propre marque et développe son activité à Londres puis à Paris. De retour en Allemagne au début des années 2000\, elle tourne petit à petit le dos à la mode. Ses vêtements et accessoires échappent de plus en plus aux catégories d’usage pour devenir des œuvres à part entière.
URL:https://actu.art/event/alexandra-birken-somasemasoma/
LOCATION:CAPC Musée d’Art Contemporain de Bordeaux\, Entrepôt Laîné - 7 rue Ferrère\, Bordeaux\, Gironde\, 33000\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/Alexandra_Birken_SomaSemaSoma.jpg
GEO:44.848232;-0.573092
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=CAPC Musée d’Art Contemporain de Bordeaux Entrepôt Laîné - 7 rue Ferrère Bordeaux Gironde 33000 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Entrepôt Laîné - 7 rue Ferrère:geo:-0.573092,44.848232
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260612T110000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270328T180000
DTSTAMP:20260612T202214Z
CREATED:20260612T202214Z
LAST-MODIFIED:20260612T202214Z
UID:10038796-1781262000-1806256800@actu.art
SUMMARY:Blackground : Murmures des mornes
DESCRIPTION:Ces dernières années\, un grand nombre de mouvements\, revendications\, crises et débats apparaissent comme des signes que la colonisation par la France des territoires aujourd’hui appelés « ultramarins » à partir du XVIe siècle structure le contemporain – on parle de “continuum colonial”. C’est dire aussi que le système esclavagiste qui a été implanté à partir du XVIIe siècle sur ces mêmes territoires\, couplé au développement de la traite dite “négrière”\, ont laissé des séquelles vives sur les terres\, les corps et les esprits\, au-delà de son abolition officielle en 1848. Blackground : murmures des mornes rassemble près d’une cinquantaine d’artistes qui travaillent à partir des survivances de l’esclavage colonial1.
URL:https://actu.art/event/blackground-murmures-des-mornes/
LOCATION:CAPC Musée d’Art Contemporain de Bordeaux\, Entrepôt Laîné - 7 rue Ferrère\, Bordeaux\, Gironde\, 33000\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
GEO:44.848232;-0.573092
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=CAPC Musée d’Art Contemporain de Bordeaux Entrepôt Laîné - 7 rue Ferrère Bordeaux Gironde 33000 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Entrepôt Laîné - 7 rue Ferrère:geo:-0.573092,44.848232
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260612T103000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270403T183000
DTSTAMP:20260612T202515Z
CREATED:20260612T202515Z
LAST-MODIFIED:20260612T202515Z
UID:10038797-1781260200-1806777000@actu.art
SUMMARY:Stéphan Gladieu : Corée du Nord
DESCRIPTION:La Corée du Nord se dévoile en photographies avec Stephan Gladieu \nC’est un pays que l’on connaît peu… et pour cause : la Corée du Nord est une des dictatures les plus fermées au monde. Le photographe Stéphan Gladieu s’y est rendu cinq fois pour réaliser une série de portraits. Dûment autorisé à entrer dans ce pays de contrôle absolu\, accompagné en permanence\, il recrée avec son studio photographique mobile un cadre de liberté en jouant avec les arrière-plans et les codes de la propagande. Devant l’appareil photographique\, les Nord-Coréens nous regardent\, autant que nous les observons. Mais que voient-ils en nous et que percevons-nous vraiment d’eux ?
URL:https://actu.art/event/stephan-gladieu-coree-du-nord/
LOCATION:Musée des Confluences\, 86 Quai Perrache\, Lyon\, Rhône\, 69002\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/Stephan_Gladieu_Coree_du_Nord.jpg
GEO:45.7337751;4.8187942
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée des Confluences 86 Quai Perrache Lyon Rhône 69002 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=86 Quai Perrache:geo:4.8187942,45.7337751
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260611T100000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270110T190000
DTSTAMP:20260612T200515Z
CREATED:20260612T200515Z
LAST-MODIFIED:20260612T200515Z
UID:10038793-1781172000-1799607600@actu.art
SUMMARY:L’art romain du Louvre : Un monde d’images
DESCRIPTION:Cette exposition\, présentée en partenariat avec le musée du Louvre\, rompt avec l’approche esthétisante héritée de l’époque moderne et des collectionneurs\, et vous invite à interroger la place de l’art dans la civilisation romaine : un art profondément ancré dans la vie quotidienne et les croyances. Les oeuvres présentées ne sont pas seulement belles\, elles sont porteuses de fonctions\, d’usages et de significations. Tout au long du parcours de visite\, l’exposition donne à voir une sélection exceptionnelle de chefs-d’oeuvre issus de l’une des plus grandes collections d’art antique au monde.
URL:https://actu.art/event/lart-romain-du-louvre-un-monde-dimages/
LOCATION:Musée de la Romanité\, 16 Boulevard des Arènes\, Nîmes\, Gard\, 30000\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/L_art_romain_du_Louvre_Un_monde_d_images.jpg
GEO:43.8351219;4.3594146
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée de la Romanité 16 Boulevard des Arènes Nîmes Gard 30000 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=16 Boulevard des Arènes:geo:4.3594146,43.8351219
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260609
DTEND;VALUE=DATE:20270610
DTSTAMP:20260614T184433Z
CREATED:20260614T184433Z
LAST-MODIFIED:20260614T184433Z
UID:10038860-1780963200-1812585599@actu.art
SUMMARY:Portes ouvertes aux Ateliers de Siorac
DESCRIPTION:Entrez dans un univers rare\, là où naissent les œuvres d’art. Découvrez l’intimité créative de l’artiste peintre Marie-Laure Laforge\, dans un espace calme au cœur du village fleuri de Siorac de Ribérac.\nUne expérience à ne pas manquer.\nParking\nRestaurant Le Lavoir à proximité (réservation conseillée)
URL:https://actu.art/event/portes-ouvertes-aux-ateliers-de-siorac/
LOCATION:Les Ateliers de Siorac\, 1 Bis Route du Château\, Siorac-de-Ribérac\, Dordogne\, 24600
CATEGORIES:Ateliers d'Artistes
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/Portes_ouvertes_aux_Ateliers_de_Siorac.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260606T110000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270215T180000
DTSTAMP:20260612T201615Z
CREATED:20260612T201615Z
LAST-MODIFIED:20260612T201615Z
UID:10038795-1780743600-1802714400@actu.art
SUMMARY:Laurent Pernot : Eclats d'amour
DESCRIPTION:À partir des collections du musée\, et notamment de correspondances anciennes\, Laurent Pernot a imaginé une exposition consacrée à « l’amour en temps de guerre ». En faisant émerger des fragments de mots intimes traversant les conflits\, du Siège de Paris aux périodes contemporaines\, il déploie une vision sensible où la persistance des liens affectifs se confronte à l’histoire et au passage du temps. \nArtiste pluridisciplinaire\, Laurent Pernot développe une œuvre à la croisée de la vidéo\, de la photographie\, de la peinture\, de la sculpture et de l’installation. Sa démarche explore le temps\, la mémoire et la fragilité de l’existence\, en interrogeant aussi les relations entre l’homme et la nature. Nourri de références littéraires\, poétiques et philosophiques\, son travail instaure des espaces de suspension propices à la contemplation. \nEn découvrant dans les collections du musée des lettres anciennes\, il retient des fragments d’amour et de tendresse qui révèlent une permanence des émotions à travers les conflits. Ces voix\, venues de différentes époques\, constituent le point de départ et le fil conducteur de son projet. \nQuelques mots d’amour…\nLes œuvres réunies pour cette carte blanche déclinent\, sous des formes variées\, la circulation et la persistance des mots d’amour en temps de guerre. Avec Lettres aux vents\, des correspondances transportées par ballons lors du Siège de Paris sont réinterprétées sur un papier léger puis assemblées en un mobile aérien\, où des fragments de phrases\, rehaussés de feuille d’argent\, semblent poursuivre leur voyage. \nD’autres pièces s’ancrent dans une matérialité plus dense : documents\, photographies et textes sont collectés\, transformés et transposés sur différents supports\, mêlant époques et voix dans une même composition. Les mots\, parfois extraits de lettres d’écrivains ou d’anonymes\, se déploient aussi dans l’espace sous forme suspendue\, leurs lettres altérées évoquant l’épreuve du temps et la violence des conflits autant que la force du lien affectif. \nAilleurs\, des objets du quotidien\, comme une boîte aux lettres figée dans la glace\, prolongent cette réflexion en suggérant un temps arrêté\, où les sentiments se conservent malgré l’adversité. Enfin\, des fragments de correspondances apparaissent sous forme projetée\, créant un flux continu qui rapproche ces paroles anciennes d’un langage contemporain\, comme une conversation qui se poursuivrait à travers le temps.
URL:https://actu.art/event/laurent-pernot-eclats-damour/
LOCATION:Musée de la Poste\, 34 Boulevard de Vaugirard\, Paris 15\, Paris\, 75015\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/Laurent_Pernot_Eclats_d_amour.jpg
GEO:48.8414682;2.317183
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée de la Poste 34 Boulevard de Vaugirard Paris 15 Paris 75015 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=34 Boulevard de Vaugirard:geo:2.317183,48.8414682
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260606T100000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270124T180000
DTSTAMP:20260619T174454Z
CREATED:20260612T200945Z
LAST-MODIFIED:20260619T174454Z
UID:10038794-1780740000-1800813600@actu.art
SUMMARY:Andy Warhol à Landerneau
DESCRIPTION:Près de vingt ans après sa dernière grande présentation en France\, cette exposition constitue la première rétrospective majeure consacrée à Andy Warhol sur le territoire national. Fruit d’un partenariat exclusif avec le musée Andy Warhol de Pittsburgh\, ville natale de l’artiste\, l’exposition réunit près de 200 chefs-d’œuvre\, peintures\, sérigraphies\, dessins\, films et archives… offrant une lecture transversale et documentée de son œuvre. Un ensemble remarquable présenté à travers une lecture experte par la commissaire Amber Morgan.
URL:https://actu.art/event/andy-warhol-a-landerneau/
LOCATION:Fonds Hélène & Edouard Leclerc\, 71 Rue de la Fontaine Blanche\, Landerneau\, Finistère\, 29800\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/Andy_Warhol_a_Landerneau.jpg
GEO:48.453109;-4.253665
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonds Hélène & Edouard Leclerc 71 Rue de la Fontaine Blanche Landerneau Finistère 29800 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=71 Rue de la Fontaine Blanche:geo:-4.253665,48.453109
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260606
DTEND;VALUE=DATE:20270104
DTSTAMP:20260614T184342Z
CREATED:20260614T184342Z
LAST-MODIFIED:20260614T184342Z
UID:10038791-1780704000-1799020799@actu.art
SUMMARY:L’excellence à la française : 50 ans de création au Mobilier national
DESCRIPTION:Depuis 50 ans\, le Mobilier national poursuit l’excellence à la française et témoigne des savoir-faire des ateliers des Gobelins\, de Sèvres\, d’Alençon\, du Puy-en-Velay… grâce à ses meubles d’exception\, ses luxueuses tapisseries\, ses céramiques insolites et ses improbables dentelles. \nLe musée Crozatier rassemble pour la première fois leurs plus belles productions inspirées d’artistes de renom tels que Sonia Delaunay\, Paco Rabanne ou encore Jean-Michel Othoniel. 80 œuvres sublimées par les ébénistes\, liciers\, dentellières… illustrent toute l’inventivité de la création contemporaine et la place prépondérante des femmes au sein des manufactures nationales.
URL:https://actu.art/event/lexcellence-a-la-francaise-50-ans-de-creation-au-mobilier-national/
LOCATION:Musée Crozatier\, Jardin Henri Vinay\, Le Puy-en-Velay\, Haute-Loire\, 43000\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/06/L_excellence_a_la_francaise_50_ans_de_creation_au_Mobilier_national.jpg
GEO:45.0394786;3.8833166
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée Crozatier Jardin Henri Vinay Le Puy-en-Velay Haute-Loire 43000 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Jardin Henri Vinay:geo:3.8833166,45.0394786
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260530T140000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270103T190000
DTSTAMP:20260528T185924Z
CREATED:20260528T185924Z
LAST-MODIFIED:20260528T185924Z
UID:10038423-1780149600-1799002800@actu.art
SUMMARY:Le Singe et l'Argile : Une collaboration du vivant
DESCRIPTION:À la croisée du jeu\, de la poésie et de la science-fiction\, l’exposition Le Singe et l’Argile réunit neuf artistes internationaux autour du thème de la collaboration entre les espèces. À travers la fable et l’imaginaire\, l’exposition fait dialoguer productions naturelles\, humaines et technologiques pour esquisser de nouvelles formes d’alliances avec le vivant. Déployées dans une scénographie évoquant la forêt\, ces œuvres hybrides — installations\, films\, sculptures et dispositifs sonores — participent à une conversation plus large autour de la transformation collective\, convoquant les notions de compensation écologique ou encore d’éco-futurisme. \n« Il faut s’entraider\, c’est la loi de la nature »\nLa Fontaine\, L’Âne et le Chien \nExposition collective avec : Tania CANDIANI (Mexique)\, AKI INOMATA (Japon)\, Bagus PANDEGA (Indonésie)\, Agnieszka POLSKA (Pologne)\, Lin May SAEED (Irak-Allemagne)\, SHIMABUKU (Japon)\, Jessica WARBOYS (Royaume-Uni)\, Trevor YEUNG (Hong Kong)\, Robert ZHAO RENHUI (Singapour). \nCommissariat : Emilie Villez
URL:https://actu.art/event/le-singe-et-largile-une-collaboration-du-vivant/
LOCATION:Fondation d’entreprise Martell\, Avenue Paul Firino Martell 16\, Cognac\, Charente\, 16100\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
GEO:45.692116;-0.3309157
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fondation d’entreprise Martell Avenue Paul Firino Martell 16 Cognac Charente 16100 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Avenue Paul Firino Martell 16:geo:-0.3309157,45.692116
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260530T103000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270103T183000
DTSTAMP:20260528T185616Z
CREATED:20260528T185616Z
LAST-MODIFIED:20260528T185616Z
UID:10038422-1780137000-1799001000@actu.art
SUMMARY:André Hambourg : Au jardin
DESCRIPTION:Des allées géométriques des parcs parisiens aux vergers fleuris du Pays d’Auge\, en passant par les lumières éclatantes de Provence\, le jardin se lit comme un discret fil conducteur dans l’œuvre d’André Hambourg. Il devient pour l’artiste un lieu d’intimité\, de contemplation et de création. \nDans ses premières années parisiennes\, Hambourg puise déjà son inspiration dans les havres de verdure de la capitale. Le jardin du Luxembourg revient régulièrement sous son pinceau. Mais ce sont surtout les jardins de ses résidences qui occupent une place privilégiée dans sa peinture. En Provence\, à Mougins puis à Saint-Rémy-de-Provence\, il capte la vibration de la lumière\, la danse des feuillages sous le mistral\, les fins d’après-midi où les ombres s’allongent sur le sol. Les couleurs y sont vives\, presque éblouissantes\, traduisant une nature généreuse que le peintre saisit avec tendresse et sensualité. Enfin\, ce sont les jardins normands qui s’imposent durablement dans sa production\, en particulier celui de sa maison d’Englesqueville-en-Auge. Il devient le théâtre d’une observation patiente du temps qui passe. Hambourg y pose son chevalet au fil des saisons et peint les pommiers alourdis de neige ou chargés de fleurs\, des scènes domestiques\, comme ses chèvres broutant l’herbe grasse. Dans des teintes douces\, presque pastelles\, le jardin normand devient alors chronique silencieuse du quotidien\, empreinte de poésie. \nÀ travers cette exposition\, le visiteur est invité à parcourir les « jardins d’André Hambourg »\, non pas comme de simples motifs décoratifs\, mais comme autant de fragments d’une géographie personnelle\, où l’artiste dévoile son rapport sensible au monde\, à la lumière\, au temps qui s’écoule. \nCommissariat : Annie Madet-Vache\, directrice du musée des Franciscaines.
URL:https://actu.art/event/andre-hambourg-au-jardin/
LOCATION:Les Franciscaines\, 145B avenue de la République\, Deauville\, Calvados\, 14800\, France
CATEGORIES:Expositions Temporaires
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2026/05/Andre_Hambourg_Au_jardin.jpg
GEO:49.3543104;0.0663712
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Les Franciscaines 145B avenue de la République Deauville Calvados 14800 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=145B avenue de la République:geo:0.0663712,49.3543104
END:VEVENT
END:VCALENDAR