BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//Actu.Art - ECPv6.15.13//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-WR-CALNAME:Actu.Art X-ORIGINAL-URL:https://actu.art X-WR-CALDESC:Évènements pour Actu.Art BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Paris BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20230326T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20231029T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20240331T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20241027T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20250330T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20251026T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20260329T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20261025T010000 END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240628T140000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20241103T180000 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240609T211834Z LAST-MODIFIED:20240610T190826Z UID:10002513-1719583200-1730656800@actu.art SUMMARY:Exposition monographique de Lola Gonzàlez DESCRIPTION:Le Frac Poitou-Charentes invite Lola Gonzàlez pour sa première exposition personnelle en Nouvelle-Aquitaine\, sa région natale. \nVernissage de l’exposition en présence de l’artiste le 27 juin à 18h. URL:https://actu.art/event/exposition-monographique-de-lola-gonzalez/ LOCATION:FRAC POITOU-CHARENTES\, 63 bd. Besson bey\, Angoulême\, Charente\, 16000\, France CATEGORIES:Expositions ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/06/Exposition_monographique_de_Lola_Gonzalez.webp GEO:45.6544705;0.1583799 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=FRAC POITOU-CHARENTES 63 bd. Besson bey Angoulême Charente 16000 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=63 bd. Besson bey:geo:0.1583799,45.6544705 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240628T000000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20241103T235900 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240510T190907Z LAST-MODIFIED:20240510T190907Z UID:10002468-1719532800-1730678340@actu.art SUMMARY:Art & apparence : la mode à travers le portrait (1730-1950) DESCRIPTION:Découvrez la mode à travers le portrait de 1730 à 1950. Et adoptez un nouveau regard sur la collection du musée des Beaux-arts. URL:https://actu.art/event/art-apparence-la-mode-a-travers-le-portrait-1730-1950/ LOCATION:Musée des Beaux-Arts de Gaillac\, Château de Foucaud - avenue Dom-Vayssette\, Gaillac\, Tarn\, 81600\, France CATEGORIES:Expositions ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/05/Art_apparence_la_mode_a_travers_le_portrait_1730_1950_.jpg GEO:43.8944664;1.8984794 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée des Beaux-Arts de Gaillac Château de Foucaud - avenue Dom-Vayssette Gaillac Tarn 81600 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Château de Foucaud - avenue Dom-Vayssette:geo:1.8984794,43.8944664 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20240628 DTEND;VALUE=DATE:20250106 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240626T202553Z LAST-MODIFIED:20241106T205231Z UID:10002522-1719532800-1736121540@actu.art SUMMARY:Musée de l’Abbaye – Exposition l’Orient des artistes voyageuses 1894-1944 DESCRIPTION:EXPOSITION L’ORIENT DES ARTISTES VOYAGEUSES 1894-1944 / MUSÉE DE L’ABBAYE\nDu vendredi 28 juin jusqu’au dimanche 5 janvier au Musée de l’Abbaye à Saint-Claude.\nCette exposition réunit 17 artistes femmes qui ont voyagé de l’Afrique du Nord à la Péninsule Indochinoise\, de l’Inde au Tibet. Le tournant du 20e siècle est marqué par un renouvellement d’intérêt pour l’orientalisme\, stimulé par le tourisme d’hivernage\, notamment en Algérie\, et encouragé par les expositions de la Société des peintres orientaliste français fondée en 1897.\nC’est dans le contexte d’amplification de la colonisation sous la Troisième république\, que se mettent en place\, avec la Société coloniale des artistes français créée en 1908\, plusieurs dispositifs de bourses de voyages\, dont les artistes de cette exposition ont bénéficié\, afin de renouveler leur pratique artistique au contact des populations et des paysages de l’Empire colonial français. Avec près de 85 peintures et œuvres graphiques\, d’une grande diversité d’approches artistiques\, l’exposition remet en lumière les parcours de ces femmes artistes.\nLes artistes à retrouver dans l’exposition :\nAYMÉ Alix\nBARRIÈRE-PRÉVOST Marguerite\nBONNAL DE NOREUIL Suzanne\nBOULLARD-DEVÉ Marie-Antoinette\nCAIRE-TONOIR Marie\nCRAS Monique\nDÉCHORAIN Rolande\nDELORME Marguerite\nDROUET-RÉVEILLAUD Suzanne\nFLANDRIN Marthe\nKARPELÈS Andrée\nLAFUGIE Léa\nLUCAS-ROBIQUET Marie\nMARIOTTE Yvonne\nNIVOULIÈS Marie\nRONDENAY Marcelle\nTHIL Jeanne\nCommissaire scientifique de l’exposition : Madame Arielle Pelenc.\n• Du 28/06/2024 au 05/01/2025 au Musée de l’Abbaye : 3 place de l’Abbaye – 39200 Saint-Claude.\n• Du mercredi au dimanche de 14h à 18h. Tous les jours en continu de 10h à 18h du 06/07 au 01/09/2024. URL:https://actu.art/event/musee-de-labbaye-exposition-lorient-des-artistes-voyageuses-1894-1944/ LOCATION:Musée de l’Abbaye/Donations Guy Bardone – René Genis\, 3 place de l'abbaye\, Saint-Claude\, Jura\, 39200\, France CATEGORIES:Expositions ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/06/Musee_de_l_Abbaye_Exposition_l_Orient_des_artistes_voyageuses_1894_1944.webp GEO:46.3861321;5.8654467 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée de l’Abbaye/Donations Guy Bardone – René Genis 3 place de l'abbaye Saint-Claude Jura 39200 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=3 place de l'abbaye:geo:5.8654467,46.3861321 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240628T000000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20241020T235900 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240717T074410Z LAST-MODIFIED:20240718T210653Z UID:10002244-1719532800-1729468740@actu.art SUMMARY:François Rouan : Histoires de tressages (1965-2024) DESCRIPTION:Né en 1943 à Montpellier\, François Rouan vit et travaille à Laversine\, à quelques kilomètres de Senlis (Oise). \nAssocié dès les débuts de sa carrière dans les années 1960 au mouvement Supports/Surfaces\, sans pour autant y être officiellement affilié\, François Rouan (qui se définit comme un artiste « en porte-à-faux par rapport aux artistes de sa génération ») a mené une trajectoire singulière\, déconstruisant la structure traditionnelle du tableau pour ouvrir de nouvelles pistes dans le champ de la peinture contemporaine. Suite à ses recherches sur les collages\, il aboutit en 1965 à ses premiers tressages et élargit sa pratique à partir de 1980 à d’autres médiums\, photographiques et filmiques. \nL’exposition qu’il propose au sein de l’Arsenal sera consacrée aux travaux moins connus de François Rouan. Dans les volumes imposants de ce musée\, qui a accueilli plusieurs représentants emblématiques de la scène artistique de la seconde moitié du XXe siècle – dont certains figurent parmi les héritiers ou les fondateurs du mouvement Supports/Surfaces (Claude Viallat\, Jean-Pierre Pincemin\, Jean-Michel Meurice) – les « tressages » peints ou dessinés\, les photographies et les œuvres aux techniques mixtes dialogueront avec une installation inédite imaginée autour de Gérard de Nerval. \nMêlant des travaux inédits ou peu exposés à un ensemble d’œuvres retraçant cinquante ans de « tressages »\, cette exposition naît d’échanges féconds entre l’artiste\, les commissaires (Christophe Brouard et Pascal Neveux)\, et trouve un hors-d’œuvre au sein de la Cité internationale de la langue française (Villers-Cotterêts)\, située à quelques kilomètres de Soissons. Articulée en trois temps – paysages\, « souviens-toi »\, Orphée et Eurydice – elle sera accompagné d’un catalogue dans lequel figureront à la fois les œuvres exposées mais aussi le tressage textuel opéré par l’artiste entre le texte de Gérard de Nerval\, des lettres d’amour et des récits personnels. \nExposition organisée en partenariat avec le Frac Picardie (Amiens) et la Cité internationale de la langue française (Villers-Cotterêts) URL:https://actu.art/event/francois-rouan-histoires-de-tressages-1965-2024/ LOCATION:Arsenal\, rue Saint Jean\, Soissons\, Aisne\, 02200\, France CATEGORIES:Expositions Temporaires ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/07/Francois_Rouan_Histoires_de_tressages_1965_2024_.webp GEO:49.3761574;3.3246779 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Arsenal rue Saint Jean Soissons Aisne 02200 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=rue Saint Jean:geo:3.3246779,49.3761574 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240627T090000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20250105T180000 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240718T191733Z LAST-MODIFIED:20240718T200330Z UID:10002696-1719478800-1736100000@actu.art SUMMARY:Miss.Tic : À la vie\, à l’amor DESCRIPTION:“Poétesse de la ville et artiste dans la cité\, Miss.Tic est une pionnière de l’art urbain et du mouvement des pochoiristes français. Active dès le début des années 1980\, elle n’a eu de cesse\, durant quarante ans\, de marteler les mêmes idées – pas d’idéaux / juste des idées hautes\, écrit-elle. \nC’est un véritable projet littéraire\, plastique\, sociétal et philosophique qu’elle inscrit sur nos murs à l’encre aérosol. Elle y exprime sa rage\, ses désirs\, son humour\, sa soif de justice à travers une pratique protéiforme\, au sein de laquelle la rue restera jusqu’au bout le lieu privilégié d’un mode d’expression\, d’exposition et d’éducation populaire. \nIntime et éminemment politique\, son œuvre souffle un air de révolte. Disparue en mai 2022 à l’âge de 66 ans\, Miss.Tic occupe une place centrale au sein d’une histoire de l’art en train de s’écrire\, à laquelle cette première monographie et exposition posthume entend contribuer. \nQuoi de plus éloquent alors que le Palais des Papes\, pour celle qui n’eut de cesse de célébrer la puissance poétique des lieux\, de prôner le populaire face à l’élite\, de braver\, transgresser l’ordre établi ? Une ultime provocation\, peut-être\, un dernier pied-de-nez à l’histoire et au pouvoir\, dans un lieu de la puissance masculine\, politique\, religieuse et militaire devenu au fil des siècles symbole de culture\, de spectacle et de célébration.” \nCamille Lévy-Sarfati \nL’artiste : Miss.Tic\nDe son vrai nom Radhia Aounallah\, épouse Novat\, Miss.Tic naît en 1956 à Paris. Poétesse et artiste plasticienne\, elle est une figure incontournable de l’art urbain. Sur les murs et les toiles\, elle exprime sa rage\, ses désirs et une lutte constante pour la liberté. \nFille d’un travailleur immigré tunisien et d’une mère normande issue du milieu paysan\, Miss.Tic passe son enfance dans le 18e arrondissement de Paris\, puis dans un HLM d’Orly\, en région parisienne. A l’âge de 10 ans\, elle survit à un accident de voiture qui coûtera la vie à sa mère\, son frère et sa grand-mère et la marquera à vie d’un handicap de la main droite. \nA l’âge de 16 ans\, peu après le décès de son père\, Miss.Tic se fait la malle et intègre une troupe de théâtre d’improvisation\, « Zéro de conduite »\, puis de théâtre de rue\, « Kumulus ». Entre temps\, elle s’évade deux ans sur la côte ouest des Etats-Unis où elle intègre le milieu punk\, puis voyage longuement en Amérique centrale et en Asie du Sud-Est. \nDe retour à Paris\, Miss.Tic emprunte son pseudonyme au personnage de la sorcière dans les aventures de Picsou et choisit le pochoir comme mode d’expression. La nuit\, souvent solitaire et longtemps anonyme\, l’artiste façonne sa légende dans la ville\, au risque de se retrouver fréquemment en garde à vue – avant de faire définitivement le choix du légal en 1999. \nMiss.Tic est décédée le 22 Mai 2022. Elle laisse derrière elle une œuvre populaire et au cœur d’une histoire de l’art en train de s’écrire qui\, plus que jamais\, fait écho aux secousses que traverse notre société \nSes œuvres ont été exposées dans de multiples expositions personnelles et collectives en France\, en Espagne\, en Italie et en Allemagne\, et font l’objet de nombreuses publications. Miss.Tic apparaît dans plusieurs collections publiques\, parmi lesquelles le Fonds municipal d’art contemporain de Paris\, le Victoria and Albert Museum à Londres\, le MUCEM à Marseille et le Musée Ingres de Montauban. URL:https://actu.art/event/miss-tic-a-la-vie-a-lamor/ LOCATION:Palais des Papes\, Place du Palais\, Avignon\, Vaucluse\, 84000\, France CATEGORIES:Expositions Temporaires ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/07/Miss_Tic_A_la_vie_a_l_amor.webp GEO:43.9470042;4.8209596 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Palais des Papes Place du Palais Avignon Vaucluse 84000 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Place du Palais:geo:4.8209596,43.9470042 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240626T090000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20241111T180000 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240718T165639Z LAST-MODIFIED:20240823T190223Z UID:10002661-1719392400-1731348000@actu.art SUMMARY:Chefs-d’oeuvre de la collection Torlonia DESCRIPTION:Les collections nationales françaises se prêtent à un dialogue avec les marbres Torlonia\, qui interroge l’origine des musées et le goût pour l’Antique\, élément fondateur de la culture occidentale. L’exposition\, bâtie avec les chefs-d’œuvre de la collection Torlonia\, porte l’accent sur une présentation des genres emblématiques de la sculpture romaine\, et des styles artistiques riches et divers que celle-ci révèle. Portraits\, sculpture funéraire\, copies d’originaux grecs fameux\, œuvres au style rétrospectif\, figures du thiase et allégories dévoilent un répertoire d’images et de formes qui fait la force de l’art romain. URL:https://actu.art/event/chefs-doeuvre-de-la-collection-torlonia/ LOCATION:Musée du Louvre\, rue de Rivoli\, Paris 01\, Paris\, 75001\, France CATEGORIES:Notre Sélection ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/07/Chefs-doeuvre-de-la-collection-Torlonia.jpg GEO:48.8557059;2.3589484 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée du Louvre rue de Rivoli Paris 01 Paris 75001 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=rue de Rivoli:geo:2.3589484,48.8557059 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240626T080000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20240905T173000 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20241217T210348Z LAST-MODIFIED:20241217T210348Z UID:10004418-1719388800-1725557400@actu.art SUMMARY:Charles-Louis La Salle - peintures DESCRIPTION:L’exposition « Les Métaphysiques de St Jacques » de l’artiste-peintre Charles-Louis La Salle\, vous attend à la galerie Jean-Claude Simon\, à l’Hôtel du Département.\nOuvert du lundi au vendredi de 8h à 17h30. URL:https://actu.art/event/charles-louis-la-salle-peintures/ LOCATION:Galerie J.C. Simon\, Hotel du Département\, 1\, place Monseigneur de Galard\, Le Puy-en-Velay\, Haute-Loire\, 43000\, France CATEGORIES:Expositions Galeries GEO:45.0472952;3.8845265 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Galerie J.C. 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URL:https://actu.art/event/portes-ouvertes-de-latelier-au-jardin-des-arts-derika-gage/ LOCATION:Au Jardin des Arts\, Grande Rue 71\, Barbizon\, Seine-et-Marne\, 77630\, France CATEGORIES:Ateliers d'Artistes ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/03/35eme-ete-au-jardin-des-arts.jpg GEO:48.4458423;2.603099 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Au Jardin des Arts Grande Rue 71 Barbizon Seine-et-Marne 77630 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Grande Rue 71:geo:2.603099,48.4458423 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240622T103000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20241229T180000 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240718T180823Z LAST-MODIFIED:20240718T201104Z UID:10002283-1719052200-1735495200@actu.art SUMMARY:Jean Lurçat : La Terre\, le Feu\, l’Eau\, l’Air. DESCRIPTION:PRÉSENTATION\nJean Lurçat (1892-1966) s’est illustré en tant que peintre cartonnier de tapisseries mais sa créativité s’est aussi exprimée à travers la peinture\, le dessin\, la gravure\, les décors de théâtre\, l’écriture et l’illustration. L’artiste a également contribué au renouveau de la céramique dans les années 1950. Il compte ainsi parmi les peintres qui ont hissé au rang d’art un domaine longtemps associé à une production utilitaire\, artisanale ou industrielle. \nLE PROPOS\nPar l’exploration de fonds d’archives inédits\, l’exposition « Jean Lurçat. La Terre\, le Feu\, l’Eau\, l’Air » propose de faire le point sur la production céramique de l’artiste\, exclusivement réalisée à Perpignan\, dans l’atelier Sant Vicens. Elle montrera comment l’artiste a abordé la céramique\, espace de liberté qu’il sut enrichir par ses autres pratiques et réalisations\, elles-mêmes nourries de ses rencontres avec les milieux du spectacle et de l’avant-garde artistique. \nLe musée Rigaud permet ainsi\, au travers d’un parcours qui présente plus de 200 œuvres de Jean Lurçat\, d’entrer dans l’intimité d’un univers esthétique singulier\, au discours précurseur. \nAprès la peinture\, la tapisserie\, mais aussi les arts du décor\, Jean Lurçat rejoint un mouvement qui\, depuis le début du 20ème siècle\, renouvelle le potentiel artistique et plastique de la céramique. Ce contexte sera abordé par la présentation de céramiques de Fayet\, Violet\, Maillol\, Matisse\, Picasso\, Dufy\, ou encore Miró\, dont certains ont contribué au dynamisme du foyer catalan de ce médium. \nGrâce à la présentation d’une centaine de céramiques parmi les plus spectaculaires de Lurçat\, l’exposition fait le point sur ce domaine moins familier de son œuvre. Le processus même de fabrication de la céramique\, faite de terre\, d’eau\, d’air et de feu\, incarne les quatre éléments chers à l’artiste\, que ses décors\, riches de symboles\, illustrent. Ainsi se façonne et se dessine à Perpignan\, dans l’atelier de Sant Vicens crée par Firmin Bauby en 1943\, le monde de faïence de Jean Lurçat. \nLa découverte de ce répertoire s’accompagne de la présentation de peintures\, dessins\, tapisseries et de mobilier qui nous offrent l’occasion de renouer avec l’œuvre de Lurçat qui avait fait de Perpignan un lieu privilégié de création. \nPARTENAIRES\nAvec la collaboration et des prêts exceptionnels de : \nMaison-atelier Lurçat – Paris\, Institut de France\, Académie des Beaux-Arts; \nDépartement des Pyrénées-Orientales – Légataire des biens et collections de Firmin Bauby et notamment d’une importante collection de céramiques ; \nL’Atelier de céramiques de Sant Vicens (Perpignan) \nDépartement du Lot – Propriétaire de l’Atelier-musée Jean Lurçat labellisé Maison des Illustres (Saint-Laurent-les-Tours\, Lot) ; \nDes institutions publiques\, nationales et territoriales : \nMobilier National (Paris)\, \nMusée des Arts décoratifs (Paris) \nMusée d’Art Moderne Paris (Paris)\, \nMusée Jean Lurçat (Angers)\, \nMusée d’Art moderne (Céret)\, \nCollections privées. URL:https://actu.art/event/jean-lurcat-la-terre-le-feu-leau-lair/ LOCATION:Musée Hyacinthe Rigaud\, 21 Rue Mailly\, Perpignan\, Pyrénées-Orientales\, 66000\, France CATEGORIES:Expositions Temporaires ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/07/Jean_Lurcat_La_Terre_le_Feu_l_Eau_l_Air_.webp GEO:42.7201813;2.8876436 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée Hyacinthe Rigaud 21 Rue Mailly Perpignan Pyrénées-Orientales 66000 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=21 Rue Mailly:geo:2.8876436,42.7201813 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240622T100000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20241103T180000 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240718T151443Z LAST-MODIFIED:20240718T204730Z UID:10002602-1719050400-1730656800@actu.art SUMMARY:Lucio Fontana : Un futur a bien existé DESCRIPTION:L’exposition Lucio Fontana. Il y a bien eu un futur – Un Futuro c’è stato se tient du 22 juin au 3 novembre 2024 au musée Soulages à Rodez et présente un artiste incontournable de la modernité italienne\, figure de proue du spatialisme.\nL’exposition\, dont le commissariat scientifique est assuré par Paolo Campiglio\, Benoît Decron et Amandine Meunier se fonde sur le concept d’intuition du futur dans l’œuvre de Lucio Fontana\, du renouvellement du statut de l’art\, pour présenter un parcours singulier centré sur l’idée des oppositions dialectiques entre le matériel et l’immatériel\, sur le concept d’utopie supposant un rapport contradictoire\, d’attraction et de répulsion\, vis-à-vis de la réalité concrète. Sculptures\, œuvres sur toile et sur papier\, environnements\, plus de quatre-vingt œuvres seront réunies. L’exposition prend en compte le thème du futur selon trois axes principaux du parcours de Fontana\, étroitement liés : Matière-Lumière-Couleur (nature et figure\, anti nature et anti figure)\, espace actif (Environnements et Teatrini) et Utopie (Concetti Spaziali et Fine di Dio). Le public découvrira au-delà des Concetti Spaziali (les concepts spatiaux)\, avec les Attese (les fentes) et les Buchi (les trous)\, un artiste figuratif et informel\, un homme classique et futuriste… URL:https://actu.art/event/lucio-fontana-un-futur-a-bien-existe/ LOCATION:Musée Soulages\, Jardin du Foirail\, 24 Avenue Victor Hugo\, Rodez\, Aveyron\, 12000\, France CATEGORIES:Expositions Temporaires ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/07/Lucio_Fontana_Un_futur_a_bien_existe.webp GEO:44.3517432;2.5688691 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée Soulages Jardin du Foirail 24 Avenue Victor Hugo Rodez Aveyron 12000 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Jardin du Foirail\, 24 Avenue Victor Hugo:geo:2.5688691,44.3517432 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240622T100000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20241103T180000 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240718T153710Z LAST-MODIFIED:20240718T203550Z UID:10002631-1719050400-1730656800@actu.art SUMMARY:Femmes chez les Nabis de fil en aiguille DESCRIPTION:À la fin du XIXe siècle\, le groupe des Nabis (prophètes en hébreu) forme un collectif de jeunes artistes audacieux animés d’une même communauté de pensée et admirative de l’oeuvre de Gauguin. L’exposition propose de dévoiler une autre facette du groupe réunissant Sérusier\, Denis\, Vuillard\, Bonnard\, Vallotton\, Ranson\, Lacombe…. en les étudiant par l’intermédiaire de leurs épouses\, amantes\, mères\, belles-mères. \nMarguerite d’Auchamp\, épouse de Mogens Ballin ; Lazarine Baudrion\, épouse de József Rippl-Rónaï ; Maria Boursin\, épouse de Pierre Bonnard ; Lucie Hessel\, amante d’Édouard Vuillard ; Laure Lacombe\, mère de Georges Lacombe ; France Rousseau\, épouse de Paul-Élie Ranson ; Marthe Meurier\, épouse de Maurice Denis ; Marie Michaud (Madame Vuillard)\, mère d’Édouard Vuillard ; Marie Vuillard\, soeur d’Édouard Vuillard et épouse de Ker-Xavier Roussel ; Clotilde et Angélique Narcis\, épouse et belle-soeur d’Aristide Maillol ; Marguerite Gabriel-Claude\, épouse de Paul Sérusier ; Marthe et Gabrielle Wenger\, épouse et belle-mère de Georges Lacombe\, ne sont pas des « Nabies » à proprement parler. Elles gravitent autour du groupe\, non comme artistes à part entière\, mais bien comme collaboratrices\, assistantes\, soutiens affectif\, moral et financier. \nCette constellation de femmes se veut un point d’entrée pour regarder finement les conditions de réalisation\, les logiques d’influences et les processus de création à l’oeuvre chez les Nabi URL:https://actu.art/event/femmes-chez-les-nabis-de-fil-en-aiguille/ LOCATION:Musée de Pont-Aven\, Place Julia\, Pont-Aven\, Finistère\, 29930\, France CATEGORIES:Expositions Temporaires ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/07/Femmes_chez_les_Nabis_de_fil_en_aiguille.webp GEO:47.8552576;-3.7470427 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée de Pont-Aven Place Julia Pont-Aven Finistère 29930 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Place Julia:geo:-3.7470427,47.8552576 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240622T100000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20241231T180000 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240718T184204Z LAST-MODIFIED:20240718T200846Z UID:10002684-1719050400-1735668000@actu.art SUMMARY:Denise Ferrier DESCRIPTION:De juin à décembre 2024\, le Musée des Ursulines à Mâcon consacre une grande exposition à Denise Ferrier (Vichy 1920 – Paris 2011) une artiste méconnue et remarquable\, redécouverte en 2021 avec l’acquisition par le Centre Pompidou de quatre peintures majeures. \nPlus de 150 œuvres de Denise Ferrier sont exposées à Mâcon\, dessins et études préparatoires de l’abstrait au figuratif\, ainsi que des peintures des artistes qui l’on soutenue : Jean Souverbie\, Auguste Herbin\, Henry Valensi et Henri Goetz. \nLe vernissage de l’exposition s’est tenu ce mardi après-midi en présence du fils de l’artiste Patrice Spadoni\, du Maire de Mâcon Jean-Patrick Courtois et de son adjoint à la culture Hervé Reynaud. \nL’exposition retrace le parcours étonnant de la peintre dans la France d’après-guerre. \nDès sa jeunesse Denise Ferrier s’engage\, seule\, dans une voie non-figurative\, sans connaître alors l’existence de l’art abstrait. Elle poursuivra avec constance cette recherche\, sans se rattacher à aucune école\, dans une totale indépendance. \nDans les années cinquante son art connaît une première époque de maturité\, avec des œuvres marquées par des formes nettement dessinées\, des compositions rigoureuses\, des harmonies colorées très étudiées. Son travail est reconnu par des peintres tels qu’Auguste HERBIN\, Henry VALENSI\, puis plus tard Henri GOETZ. Cependant à cette époque il est très difficile pour une femme peintre de se faire reconnaître. \nElle participe à plusieurs expositions collectives\, le SALON D’AUTOMNE en 1947 puis de 1949 à 1955 à celles des RÉALITÉS NOUVELLES alors organisées au Musée d’Art Moderne de Paris. \n« Ma mère n’a pas réussie à trouver sa place dans le monde de l’art »\, a indiqué Patrice Spadoni très ému. Elle a été petite main de l’édition\, coloriste dans des BD. Elle n’a pas été reconnue à l’époque par son travail. Ma mère a peint et dessiné toute sa vie. Elle s’est battue pour se faire reconnaître. Sa passion l’a toujours habitée. Mâcon ouvre la voie. C’est une première consécration dans une institution. Prochainement une exposition de ses œuvres se tiendra à Vichy\, sa ville de naissance. » \nLe souhait d’organiser une rétrospective du travail de Denise Ferrier à Mâcon trouve son origine dans l’existence au musée des Ursulines d’un fonds particulièrement riche consacré à l’abstraction. La donation en 1997 par l’association Repères d’un ensemble d’œuvres emblématiques de la production artistique européenne d’après-guerre justifie que le musée propose au public un éclairage particulier sur la période à travers les créations d’une peintre ayant connu une reconnaissance tardive. \nL’exposition bénéficie des généreux prêts de plusieurs institutions. \nCette manifestation bénéficie également du soutien du Conseil régional et de la DRAC Bourgogne-Franche-Comté. Le groupe de mécènes mâconnais Espace participe également au projet. \nL’exposition est visible aux Ursulines jusqu’au 31 décembre 2024. URL:https://actu.art/event/denise-ferrier/ LOCATION:Musée des Ursulines\, Ancien couvent des Ursulines - 5\, rue des Ursulines\, Mâcon\, Saône-et-Loire\, 71000\, France CATEGORIES:Expositions Temporaires ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/07/Denise_Ferrier.webp GEO:46.307214;4.832859 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée des Ursulines Ancien couvent des Ursulines - 5 rue des Ursulines Mâcon Saône-et-Loire 71000 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Ancien couvent des Ursulines - 5\, rue des Ursulines:geo:4.832859,46.307214 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20240622 DTEND;VALUE=DATE:20241020 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20241127T162810Z LAST-MODIFIED:20241127T162810Z UID:10002188-1719014400-1729382399@actu.art SUMMARY:Exposition – Jacques TROUPEL : un artiste aux nouvelles voies d’expressions DESCRIPTION:Le Musée Municipal de cassis ouvre une nouvelle page dans la série découvertes d’artistes. Pour son exposition estivale\, le Musée présente une collection inédite des œuvres de Jacques TROUPEL\, peintre sculpteur né à Marseille. URL:https://actu.art/event/exposition-jacques-troupel-un-artiste-aux-nouvelles-voies-dexpressions/ LOCATION:Musée municipal d’art et traditions populaires\, Hôtel de Ville de Cassis Place Baragnon\, Cassis\, Bouches-du-Rhône\, 13260\, France CATEGORIES:Expositions GEO:43.2139641;5.5397111 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée municipal d’art et traditions populaires Hôtel de Ville de Cassis Place Baragnon Cassis Bouches-du-Rhône 13260 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Hôtel de Ville de Cassis Place Baragnon:geo:5.5397111,43.2139641 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240621T140000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20241028T180000 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240718T141809Z LAST-MODIFIED:20240718T210135Z UID:10002252-1718978400-1730138400@actu.art SUMMARY:Venise\, une question de point de vue DESCRIPTION:Bien que le sujet soit rabâché\, de nombreux artistes ont été saisis par l’atmosphère de Venise\, à l’instar de Claude Monet\, Eugène Boudin\, Félix Ziem\, Albert Marquet… Dès lors\, ils ont souhaité se confronter au sujet qui a été mille fois traité par d’autres. Mais le pouvoir de la Sérénissime est grand et inspire les plus talentueux espérant restituer les sensations ressenties face au paysage changeant de la cité lacustre. Les artistes se laissent donc séduire par la beauté des lieux : comme tous les touristes\, ils s’attardent sur les sites consacrés comme la place SaintMarc\, le Rialto\, le Grand Canal\, le pont des soupirs\, etc. Mais certains sortent des sentiers battus la Venise des vénitiens (les petits canaux\, la lagune). En partant sur les traces d’un voyageur du 19e siècle muni de son guide touristique\, le visiteur découvrira comment les impressionnistes et leurs contemporains ont abordé le thème de Venise à un moment où la ville se transforme au gré des innovations. URL:https://actu.art/event/venise-une-question-de-point-de-vue/ LOCATION:Musée de Louviers\, Place Ernest Thorel\, Louviers\, Eure\, 27400\, France CATEGORIES:Expositions Temporaires ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/07/Venise_une_question_de_point_de_vue.webp GEO:49.2151822;1.1682698 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée de Louviers Place Ernest Thorel Louviers Eure 27400 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Place Ernest Thorel:geo:1.1682698,49.2151822 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240621T100000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20241031T190000 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240815T161953Z LAST-MODIFIED:20240815T161953Z UID:10002355-1718964000-1730401200@actu.art SUMMARY:Exposition "Farel" - Galerie / Espace Farel - Aiacciu DESCRIPTION:Une visite dans la galerie d’Art du peintre Ajaccien Pierre Farel vous permettra de découvrir ses dernières créations :\nTableaux\, lithographies\, tirages numérotés\, carrés de soie et lunettes de soleil numérotées désignées par l’artiste.\nLa galerie est accolée au magasin d’encadrements de son épouse\, Maître Artisan d’Art et les horaires d’ouverture sont :\nDu mardi au vendredi de 10h00 à 12h00 et de 15h30 à 19h30.\nLe lundi de 15h30 à 19h30.\nPossibilité d’ouverture spéciale sur rendez-vous. URL:https://actu.art/event/exposition-farel-galerie-espace-farel-aiacciu/ LOCATION:Galerie Espace Farel\, Rue de la Barrière 1\, Ajaccio\, Corse-du-Sud\, 20000\, France CATEGORIES:Expositions Galeries ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/08/Exposition_Farel_Galerie_Espace_Farel_Aiacciu.jpg GEO:41.924357;8.737602 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Galerie Espace Farel Rue de la Barrière 1 Ajaccio Corse-du-Sud 20000 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Rue de la Barrière 1:geo:8.737602,41.924357 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240621T000000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20241030T235900 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240815T161817Z LAST-MODIFIED:20240815T161817Z UID:10002353-1718928000-1730332740@actu.art SUMMARY:Exposition de l’association Sguardi "Acqua\, L’eau dans tous ses états" - L’Arsenale\, Spaziu Petru Mari - Musée de Bastia DESCRIPTION:La Corse\, à l’instar de la cité marine de Bastia\, est en osmose avec l’eau. Elle baigne ses côtes et irrigue son histoire. L’eau touche au sacré\, à la purification\, aux mythes et à l’art. L’eau peut tout et son contraire : germer et engloutir\, rafraîchir et asphyxier\, guérir et détruire. Parce que l’eau est une source d’inspiration\, elle arrose l’imagination et le talent d’artistes photographes\, prompts à nous immerger dans les beautés et les malheurs du monde\, là où elle sauve ou sacrifie. En sa triple qualité de photographe\, de commissaire d’exposition et de président de l’association Sguardi\, Christian Buffa met en scène une odyssée au fil des cimaises de l’Arsenal de la Citadelle\, où l’eau\, de la Corse aux horizons lointains\, apparaît dans tous ses états\, dans tous ses éclats\, dans tous ses ébats\, mettant nos émotions en ébullition. Les photographes pour lesquels l’eau est un feu sacré inextinguible ont pour noms Éric Bourret\, Andreas Müller-Pohle\, Philippe Chancel\, Franck Seguin\, Mathieu Rivrin\, Franck Vogel\, Kamil Zihnioglu\, Marc Pollini et Sébastien Arrighi.\nUne exposition à découvrir du 21 juin au 30 octobre 2024. URL:https://actu.art/event/exposition-de-lassociation-sguardi-acqua-leau-dans-tous-ses-etats-larsenale-spaziu-petru-mari-musee-de-bastia/ LOCATION:L’Arsenale – la Citadelle\, Bastia\, Haute-Corse\, 20200\, France CATEGORIES:Expositions ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/08/Exposition_de_l_association_Sguardi_Acqua_L_eau_dans_tous_ses_etats_L_Arsenale_Spaziu_Petru_Mari_Musee_de_Bastia.jpg GEO:42.6930561;9.4505121 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20240621 DTEND;VALUE=DATE:20241104 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20241127T162810Z LAST-MODIFIED:20241127T162810Z UID:10002537-1718928000-1730678399@actu.art SUMMARY:Exposition : Art dans la ville DESCRIPTION:Parcours découverte d’oeuvres monumentales contemporaines.\nDans le cadre d’un appel à projet lancé par Montélimar-Agglomération\, un parcours ludique ouvert est présenté dans l’espace urbain avec huit oeuvres monumentales réalisées par cinq artistes. URL:https://actu.art/event/exposition-art-dans-la-ville/ LOCATION:Centre-ville de Montélimar\, Montélimar\, 26200 CATEGORIES:Expositions END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20240620 DTEND;VALUE=DATE:20241104 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20241127T162809Z LAST-MODIFIED:20241127T162809Z UID:10002495-1718841600-1730678399@actu.art SUMMARY:Exposition oeuvres monumentales en milieu urbain DESCRIPTION:Annick Leroy\, la sculpture en mouvement. À travers ses sculptures\, Annick aime raconter une histoire\, mais ne pas tout dire\, laisser le spectateur inventer la sienne. Fidèle à l’anatomie\, son centre d’intérêt se concentre sur le mouvement. URL:https://actu.art/event/exposition-oeuvres-monumentales-en-milieu-urbain/ LOCATION:Montélimar\, Montélimar\, Drôme\, 26200\, France CATEGORIES:Expositions GEO:44.556944;4.749496 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240619T100000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20241107T180000 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240718T163923Z LAST-MODIFIED:20240718T203322Z UID:10002634-1718791200-1731002400@actu.art SUMMARY:Mykola Tolmachev – Le désir du dessin DESCRIPTION:Pour son exposition estivale\, le Musée Maillol de Banyuls-sur-Mer présentera l’exposition « Mykola Tolmachev\, le désir du dessin ». Le commissariat de cette première rétrospective du jeune et mystérieux prodige de l’art ukrainien sera confié à Ulysse Jardat\, conservateur du patrimoine\, musicien et historien de l’art. \nQu’aurait fait le crayon de génie d’un Raphaël ou d’un Michel-Ange\, condamné à sublimer l’absurde technologique et la banalité pornographique ? Un gracieux chérubin venu délicatement épiler l’aisselle d’une séduisante Vénus au miroir (2013)\, un couple de mariés plantés sur un gigantesque bout de viande comme sur un tapis volant (2015)\, mais aussi\, un nuage qui saigne (2020) ou encore un avion de ligne s’étant emmêlé les ailes dans une perruque digne de Marie-Antoinette\, mais portée par… Vladimir Poutine (2016). \nDoté d’une technique stupéfiante qui lui permet de maîtriser tous les codes de la figuration dans des aquarelles à faire pâlir les plus grands maîtres du classicisme\, Mykola Tolmachev\, bien qu’il n’ait plus rien posté sur son compte Instagram depuis mai 2022\, est toujours suivi par plus de 90 000 personnes. \nSa recette ? Des images qui semblent familières dès le premier regard et séduisent en détournant les codes de la société désabusée qu’incarne la génération du trentenaire. Ses épines de rose plantées dans une poitrine d’adolescente comme ses matronnes à la Toulouse-Lautrec tenant dans leurs mains la tête de leurs trop jeunes amants\, fascinent autant qu’elles embarrassent l’inconscient collectif. L’extrême délicatesse du trait comme l’harmonie des couleurs trahissent le génie d’une technique que l’on pensait insurmontable depuis la Renaissance. Ou que l’on croyait surannée depuis l’irruption des avant-gardes. L’énigme que pose chaque dessin\, avec une étourdissante provocation poétique\, ne lasse jamais le regard : il est difficile de résister à l’enchantement. Par une esthétique du séditieux qui cherche à révéler la fièvre pulsionnelle d’une génération inondée de vulgarités médiatiques\, Tolmachev ensorcelle l’œil contemporain\, qui ignorait avant lui que les images-choc peuvent encore naître d’un contact du génie avec une simple feuille de papier\, pour y susciter l’inattendu poétique. \nLe dessin est pour Mykola un besoin. Il tente d’y coucher les chimères insatiables de l’éros contemporain\, avide mais condamné à la mélancolie. Ces aquarelles de format pourtant discret\, concentrent l’essentielle expression d’une sensibilité hors normes\, en proie aux apories contemporaines. \nEn 2013-14\, lorsqu’ils étaient comme lui étudiants\, mais de l’autre côté de la Seine\, à l’Ecole du Louvre\, Alexandre Lorquin (vice-président du Musée Maillol) et Ulysse Jardat (commissaire de l’exposition) sont tous les deux\, sans encore se connaître\, tombés sous le charme des aquarelles de Mykola\, timidement accrochées dans un coin d’atelier de l’Ecole des Beaux-Arts. Elles ont fourni\, au premier le terreau d’une collection née de rencontres avec les artistes\, à l’autre le canevas d’une première exposition de son travail. \nDésormais prisonnier d’un territoire mis à feu et à sang\, c’est par la débordante imagination de près de 60 dessins couvrant une décennie d’activité que Mykola Tolmachev aura la faveur d’une première rétrospective muséale\, accompagnée d’un catalogue. URL:https://actu.art/event/mykola-tolmachev-le-desir-du-dessin/ LOCATION:Musée Maillol de Banyuls-sur-Mer\, Banyuls-sur-Mer\, Pyrénées-Orientales\, 66650\, France CATEGORIES:Expositions Temporaires ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/07/Mykola_Tolmachev_Le_desir_du_dessin.webp GEO:42.4599115;3.1077277 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240618T100000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20241103T180000 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20241018T190948Z LAST-MODIFIED:20241018T191606Z UID:10002763-1718704800-1730656800@actu.art SUMMARY:Lee Miller\, Saint-Malo assiégée\, août 1944 DESCRIPTION:Débarquée à Omaha Beach le 12 août 1944\, Lee Miller\, la photographe du magazine Vogue accréditée par l’armée américaine\, arrive par la route à Saint-Malo le 13. Chargée d’un reportage sur les Affaires civiles\, Lee Miller pense trouver une ville libérée\, ce qui est loin d’être le cas. Si les troupes alliées ont investi et libéré la zone est de Saint-Malo depuis le 9 août\, les Allemands tiennent encore l’Intra-Muros\, le Grand Bé\, l’île de Cézembre ainsi que la cité d’Alet. La Festung (forteresse) construite par les Allemands\, est l’une des zones les plus fortifiées du Mur de l’Atlantique et se révèle en effet imprenable. Le colonel Andreas von Aulock\, commandant de la forteresse\, n’a-t-il pas en effet affirmé qu’il se battrait « jusqu’au dernier homme » ? La ville est ravagée par les flammes et les combats de rue sont encore nombreux. Munie de son Rolleiflex et d’un plan du syndicat d’initiative datant de 1939\, elle est alors la seule photo-reporter sur place – le photographe de Life Robert Capa est reparti depuis le 10 août – et couvre les violents combats qui conduiront à la libération de Saint-Malo\, le 17 août 1944. \nCette exposition rassemble 54 clichés exceptionnels\, témoignage de ces cinq jours historiques. URL:https://actu.art/event/lee-miller-saint-malo-assiegee/ LOCATION:Chapelle de la Victoire\, Rue de la Victoire\, Saint-Malo\, Ille-et-Vilaine\, 35400\, France CATEGORIES:Expositions ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/10/Lee-Miller-Saint-Malo.jpg GEO:48.6506973;-2.0264047 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Chapelle de la Victoire Rue de la Victoire Saint-Malo Ille-et-Vilaine 35400 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Rue de la Victoire:geo:-2.0264047,48.6506973 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20240618 DTEND;VALUE=DATE:20250101 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20231109T153131Z LAST-MODIFIED:20241103T124255Z UID:10002104-1718668800-1735689599@actu.art SUMMARY:Exposition à Vassogne : « CATAKIT » DESCRIPTION:L’expo personnelle d’une artiste contemporaine à découvrir au Musée de Vassogne ! URL:https://actu.art/event/exposition-a-vassogne-catakit/ LOCATION:Musée de Vassogne\, 2 rue de la Croix\, Vassogne\, Aisne\, 02160\, France CATEGORIES:Expositions ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://actu.art/wp-content/uploads/2023/11/Exposition_a_Vassogne_CATAKIT_.webp GEO:49.4221264;3.7268652 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée de Vassogne 2 rue de la Croix Vassogne Aisne 02160 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=2 rue de la Croix:geo:3.7268652,49.4221264 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240617T000000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20241231T235900 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20241023T193749Z LAST-MODIFIED:20241023T193749Z UID:10002851-1718582400-1735689540@actu.art SUMMARY:La Gaelerie DESCRIPTION:Galerie d’art située en milieu rural\, la Gaelerie expose à l’année les œuvres du plasticien Gaël Rouxeville\, dans le cadre du village de Saint Léon en Merléac. Né en 1970\, Gaël Rouxeville est un artiste plasticien transdisciplinaire\, dont les œuvres ont fait l’objet de nombreuses expositions individuelles et collectives\, et ont intégré des collections\, en France et à l’international. Sa création s’appuie sur un savoir-faire riche\, issu de la pratique du design industriel et de l’ébénisterie\, et participe d’une démarche éco-responsable. Depuis plus de 20 ans\, il explore les possibilités de « la Courbe Vivante »\, notamment en sculpture . Il donne ainsi vie à la matière par la stylisation et l’énergie du mouvement\, composant un monde entre rêve et réalité\, peuplé de personnages\, d’animaux et de formes non figuratives. Comme la lecture d’un poème zen \, son œuvre procure une expérience intérieure\, apaisante et hors du temps\, comparable à une méditation . Elle délivre un message d’amour universel d’une incroyable profondeur. Les sculptures ( bronze \, bois\, résines)\, peintures et tirages photographiques sont en vente à la Gaelerie aux meilleures conditions (direct artiste)\, ainsi que des articles en auto édition ( cartes postales \, affiches\, cadres). URL:https://actu.art/event/la-gaelerie/ LOCATION:Atelier-galerie Gaël Rouxeville\, 25\, Saint Léon\, Merléac\, Côtes-d'Armor\, 22460\, France CATEGORIES:Expositions Galeries GEO:48.2635152;-2.906854 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Atelier-galerie Gaël Rouxeville 25 Saint Léon Merléac Côtes-d'Armor 22460 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=25\, Saint Léon:geo:-2.906854,48.2635152 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240616T090000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20241111T183000 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240718T165616Z LAST-MODIFIED:20240718T165616Z UID:10002660-1718528400-1731349800@actu.art SUMMARY:Lee Miller / Claire Tabouret : Forces vives DESCRIPTION:L’exposition FORCES VIVES est née de la découverte de photographies prises par Lee Miller lors de sa visite dans les années 1930 et du désir très fort de travailler avec l’une des artistes des plus fascinantes : Claire Tabouret. \nArtiste à la destinée incroyable\, Lee Miller est tout à la fois muse des plus grands artistes\, mannequin et photographe correspondante de guerre. A l’été 1937\, Lee Miller qui vit alors en Egypte\, visite l’Europe en compagnie de Roland Penrose\, artiste surréaliste et commissaire d’expositions\, rencontré quelques semaines plus tôt.\nLe couple visite le sud de l’Angleterre\, avant de traverser la France pour rejoindre Dora Maar\, Pablo Picasso\, Paul et Nusch Eluard à Mougins sur la Côte d’Azur.\nSur la route\, ils s’arrêtent à Hauterives pour découvrir le Palais idéal\, où Lee réalise une série de photographies. En octobre 1937\, Lee Miller retourne en Egypte loin de Roland Penrose qui rentre en Angleterre. Deux albums photo seront réalisés en souvenir de ce premier été passé ensemble\, conservant ainsi précieusement toutes les images du Palais idéal à l’intérieur. Exposées pour la première fois\, ces photographies racontent une page de l’histoire de l’art et de la photographie au Palais idéal et dévoilent le lien intime et personnel qui a uni l’œuvre du facteur à l’une des plus célèbres photographes du XXe siècle. \nLe projet de Claire Tabouret pour le Palais idéal est une expérience du temps.\nNé pendant le confinement\, le dialogue avec l’artiste autour du facteur se traduit par la création de plusieurs œuvres spécialement conçues pour faire écho à l’histoire du facteur Cheval.\nAnimée par cette sensibilité au temps qui passe et à la vulnérabilité que suscitent les relations humaines\, la pratique artistique de Claire Tabouret est rythmée entre des périodes d’urgence productive et de réflexion silencieuse\, animée par des patines de couches\, de tissus et de coups de pinceau amples. Sa palette est suspendue quelque part dans l’éther entre les teintes synthétiques du maquillage et les tons tamisés de la terre\, faisant référence simultanément aux ingrédients naturels et artificiels de la représentation.\nEntre autres créations pour l’exposition\, Claire Tabouret produit pour la première fois une tapisserie tissée spécialement dans l’un des plus prestigieux ateliers d’Aubusson… et une fontaine faisant écho au rêve de Ferdinand Cheval. \nDans son texte introductif sur Lee Miller (paru aux Editions Delpire)\, Kate Winslet utilise comme titre « Force vive » pour décrire celle dont elle a interprété le rôle à l’écran. En dialogue avec les archives Lee Miller\, nous avons pensé que cette appellation pouvait clairement s’étendre à Claire Tabouret et\, au-delà\, au facteur Cheval. URL:https://actu.art/event/lee-miller-claire-tabouret-forces-vives/ LOCATION:Palais Idéal du Facteur Cheval\, rue du Palais\, Hauterives\, Drôme\, 26390\, France CATEGORIES:Expositions Temporaires GEO:45.2565376;5.0282228 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Palais Idéal du Facteur Cheval rue du Palais Hauterives Drôme 26390 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=rue du Palais:geo:5.0282228,45.2565376 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240616T000000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20241020T235900 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240626T212606Z LAST-MODIFIED:20240626T212606Z UID:10002523-1718496000-1729468740@actu.art SUMMARY:Artistes d’aujourd’hui – Église St Pierre des Blancs à Rabastens DESCRIPTION:10 ans ça se fête !\nDécouvrez les expositions de peintures et de sculptures installées pour l’occasion dans l’église de Rabastens. URL:https://actu.art/event/artistes-daujourdhui-eglise-st-pierre-des-blancs-a-rabastens/ LOCATION:Église St Pierre des Blancs\, Rue des Tisserands 2\, Rabastens\, Tarn\, 81800\, France CATEGORIES:Expositions ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/06/Artistes_d_aujourd_hui_Eglise_St_Pierre_des_Blancs_a_Rabastens.jpg GEO:43.8227368;1.7259968 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Église St Pierre des Blancs Rue des Tisserands 2 Rabastens Tarn 81800 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Rue des Tisserands 2:geo:1.7259968,43.8227368 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240615T100000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20241229T180000 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240416T072210Z LAST-MODIFIED:20240719T132938Z UID:10002453-1718445600-1735495200@actu.art SUMMARY:So Greek ! Lumière sur la collection de vases grecs d’Antoine Vivenel DESCRIPTION:Du 15 juin au 29 décembre 2024\, le musée de Compiègne Antoine Vivenel présente « SO GREEK ! Lumière sur la collection de vases grecs d’Antoine Vivenel »\, une exposition pensée comme une invitation à la (re)découverte des céramiques grecques\, fleuron de ses collections\, deuxième plus Importante après celle du musée du Louvre. \nDu quotidien à la mythologie\, du banquet aux travaux d’Héraclès\, de scènes de guerre en scènes de jeux\, incontournables en cette année olympique\, les œuvres présentées emmènent qui les rencontre dans l’univers vivant et passionnant de la Grèce antique dévoilé au détour de leur imagerie étonnante et prodigieuse\, parfois complexe\, mais toujours d’une saisissante beauté. Des histoires de femmes\, d’hommes\, de dieux\, de monstres et de héros qui se dévoilent au fil de l’iconographie fascinante des vases auxquels l’exposition a choisi de donner voix. \nPrévue du 15 juin au 29 décembre 2024\, l’exposition « SO GREEK ! Lumière sur la collection de vases grecs d’Antoine Vivenel »\, organisée dans la salle dédiée du Centre Antoine Vivenel (CAV)\, met en lumière le fleuron des collections du musée Antoine Vivenel rassemblant la deuxième plus importante collection de vases grecs après celle du musée du Louvre. Adressée à tous les publics\, celle-ci est programmée avec l’intention de rendre une partie de cette riche collection accessible dans l’attente de la réouverture\, dans le parcours permanent du musée\, de la salle des Antiquités méditerranéennes fermée pour rénovation. Immersive mais sans artifice\, l’exposition fait la part belle aux dieux\, héros et monstres visibles sur les vases : un voyage dans le temps guidé par la voix des peintres qui les ont exécutés avec talent et minutie. \nLa scénographie\, sensible et originale\, nous invite dans l’univers de l’illustratrice Manon Mahdavi\, qui a également réalisé un diorama en 3D du Banquet présenté à l’Office du tourisme en écho à l’exposition\, ainsi qu’une illustration des Jeux d’Athènes. Ces derniers sont évoqués à travers la présentation des vases panathénaïques que le musée conserve. Ces amphores remplies d’huile provenant des oliviers sacrés d’Athéna étaient jadis remises aux vainqueurs. Elles sont ornées de scènes illustrant certaines épreuves représentées sur l’une des faces\, l’autre face présentant Athéna\, la déesse tutélaire de la cité. \nAu fil du parcours\, le visiteur est plongé dans l’atmosphère du Banquet annonçant la présence du dieu Dionysos et reconstitué pour proposer une expérience plus immersive ; puis dans celui du demi-dieu Héraclès\, le héros favori des potiers d’Athènes. Un peu plus loin\, le voici invité à la découverte d’autres thèmes (le quotidien des Grecs\, la guerre…) développés à travers les scènes peintes sur les vases\, dont l’étude est actuellement renouvelée par une équipe de chercheurs de l’Institut National de l’Histoire de l’Art (INHA) objectivant la réactualisation des connaissances que nous en avons. Les résultats de leurs travaux seront présentés à l’occasion d’une journée d’études prévue en octobre 2024 et nourriront le nouveau catalogue en projet. URL:https://actu.art/event/so-greek-lumiere-sur-la-collection-de-vases-grecs-dantoine-vivenel/ LOCATION:Musée Antoine Vivenel\, 17 rue James de Rothschild\, Compiègne\, Oise\, 60200\, France CATEGORIES:Expositions ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/05/So_Greek_Lumiere_sur_la_collection_de_vases_grecs_d_Antoine_Vivenel-1.webp GEO:49.4172884;2.8191536 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée Antoine Vivenel 17 rue James de Rothschild Compiègne Oise 60200 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=17 rue James de Rothschild:geo:2.8191536,49.4172884 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240615T100000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20241118T180000 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240718T170706Z LAST-MODIFIED:20240718T202317Z UID:10002264-1718445600-1731952800@actu.art SUMMARY:Fernand Léger et les Nouveaux Réalismes : Les collections du MAMAC à Biot. DESCRIPTION:Le musée national Fernand Léger de Biot et le musée d’art moderne et d’art contemporain (MAMAC) de Nice célèbrent ensemble la créativité artistique grâce à une exposition réunissant l’œuvre joyeuse et colorée du peintre Fernand Léger (1881-1955) et les œuvres incontournables du MAMAC. \nGrâce à un partenariat inédit entre deux collections majeures du territoire de la Côte d’Azur\, les œuvres de Niki de Saint Phalle\, Arman\, Yves Klein\, Raymond Hains\, Martial Raysse ou encore César viennent à la rencontre\, dans un esprit de totale liberté et de dialogue entre les arts\, des innovations plastiques de Fernand Léger\, l’un des pionniers de l’avant-garde au XXe siècle. Aux côtés des principaux représentants du Nouveau Réalisme\, groupe fondé à Paris en 1960 autour du critique d’art Pierre Restany\, des œuvres de la génération d’artistes qui émerge outre-Atlantique dans les années 1960\, tels Roy Lichtenstein ou plus tard Keith Haring\, illustrent les échanges artistiques qui ont très tôt existé entre la création européenne et la scène américaine. \nAu-delà de certaines affinités thématiques ou formelles\, un lien historique existe entre l’œuvre de Fernand Léger et le Nouveau Réalisme. Fervent admirateur de son oeuvre\, Pierre Restany aurait ainsi baptisé le groupe en hommage à Léger\, qui utilise cette formule dès les années 1920 pour définir sa démarche artistique. Par ailleurs\, Fernand Léger et les artistes de cette génération ont en commun d’avoir renouvelé la création artistique en se réappropriant le monde réel et en portant souvent un regard critique et politique sur la société de leur temps. \nDans la continuité des expositions organisées par le musée national Fernand Léger mettant en lumière les collaborations de l’artiste ou sa postérité\, l’exposition Léger et les Nouveaux Réalismes\, souligne la modernité visionnaire de Léger tout en rappelant les possibles sources d’inspiration de ces artistes révolutionnaires des années 1960. Le parcours de l’exposition\, composé d’environ 110 œuvres\, dont une sélection de 60 pièces du MAMAC\, aborde\, sur un mode ludique et créatif\, différents axes thématiques : le détournement de l’objet\, la représentation du corps et des loisirs\, ou encore la place de l’art dans l’espace public. Par des gestes artistiques puissants\, les artistes hissent au rang d’œuvres d’art des éléments – matériaux\, symboles\, outils – saisis dans leur réalité la plus banale. Ils font fusionner l’art et la vie\, et révèlent au spectateur la beauté poétique de notre quotidien. URL:https://actu.art/event/fernand-leger-et-les-nouveaux-realismes-les-collections-du-mamac-a-biot/ LOCATION:Musée National Fernand Léger\, Chemin du Val-de-Pome\, Biot\, Alpes-Maritimes\, 06410\, France CATEGORIES:Expositions Temporaires ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/07/Fernand_Leger_et_les_Nouveaux_Realismes_Les_collections_du_MAMAC_a_Biot_-1.webp GEO:43.6217144;7.1128761 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Musée National Fernand Léger Chemin du Val-de-Pome Biot Alpes-Maritimes 06410 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Chemin du Val-de-Pome:geo:7.1128761,43.6217144 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240615T100000 DTEND;TZID=Europe/Paris:20250105T180000 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240718T190720Z LAST-MODIFIED:20240718T200532Z UID:10002690-1718445600-1736100000@actu.art SUMMARY:Henri Cartier-Bresson DESCRIPTION:Il n’y a pas un seul\, mais bien plusieurs Henri Cartier-Bresson. Le jeune homme\, très influencé par le Surréalisme\, qui voyage en Afrique\, en Italie et au Mexique dans la première moitié des années 1930\, n’est déjà plus le même à la fin de la décennie lorsqu’il s’engage en politique\, auprès des communistes\, pour faire barrage à la montée du fascisme en Europe. Après la Seconde Guerre mondiale\, c’est encore un autre tempérament qui s’exprime lorsqu’il fonde l’agence Magnum Photos et s’en va photographier à travers le monde. La plupart des ouvrages et des expositions monographiques consacrés au photographe se sont évertués à démontrer l’unité stylistique de son œuvre. À rebours de cette approche unificatrice\, et sans doute aussi un peu réductrice\, le présent projet a pour ambition de mettre en évidence la diversité de son approche photographique dans ses différents moments. À travers l’histoire de cet œil multifacette\, cette grande rétrospective retrace aussi celle du XXe siècle. \nHenri Cartier-Bresson refusait de se laisser filmer ou photographier. Il ne voulait pas être reconnu dans la rue afin de pouvoir continuer à travailler sereinement. Mais après son exposition au MoMA de New York en 1947\, il est devenu\, à son corps défendant\, l’un des photographes les plus admirés de son époque\, une véritable légende vivante. Beaucoup de professionnels ou d’amateurs qui le croisaient occasionnellement l’ont ainsi photographié\, le plus souvent contre son gré. Il existe donc quantité de portraits de Henri Cartier-Bresson en train d’opérer. \nConstituée de 300 œuvres parmi les plus connues\, mais aussi de découvertes\, la présente rétrospective est construite autour de ces portraits. Elles rythment la vingtaine de sections de l’exposition\, inscrivant Henri Cartier-Bresson dans son temps\, à un moment précis de son parcours. URL:https://actu.art/event/henri-cartier-bresson/ LOCATION:Fonds Hélène & Edouard Leclerc\, 71 Rue de la Fontaine Blanche\, Landerneau\, Finistère\, 29800\, France CATEGORIES:Expositions Temporaires ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/07/Henri_Cartier_Bresson.webp GEO:48.453109;-4.253665 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fonds Hélène & Edouard Leclerc 71 Rue de la Fontaine Blanche Landerneau Finistère 29800 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=71 Rue de la Fontaine Blanche:geo:-4.253665,48.453109 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20240615 DTEND;VALUE=DATE:20250106 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240604T203326Z LAST-MODIFIED:20241106T205237Z UID:10002500-1718409600-1736121540@actu.art SUMMARY:Diane Victor – De suie et de sang – LAAC DESCRIPTION:1 – Au LAAC – Lieu d’Art et Action Contemporaine\, de Dunkerque\nDiane Victor\, artiste plasticienne sud-africaine\, explore dans ses gravures et dessins des sujets difficiles\, tels que la guerre\, la corruption\, l’exil et les violences faites aux femmes. Son travail\, à la fois cru et référencé\, offre un témoignage visuel puissant de son engagement envers la justice sociale.\nCette exposition présente dans le cabinet d’arts graphiques une sélection d’oeuvres de Diane Victor ainsi que des créations inédites conçues par l’artiste pour Dunkerque.\n« Notre mémoire est gravée de formes visuelles\, de souvenirs et d’aventures qui sont inscrits dans notre corps. »\nDiane Victor\nNée en 1964 à Witbank\, en Afrique du Sud\, Diane Victor porte en elle l’héritage d’une terre marquée par l’Apartheid\, où les fractures sociales et raciales ont sculpté une réalité complexe et brutale. Diplômée des Beaux-Arts de Witwatersrand (Johannesburg\, Afrique du Sud)\, elle choisit la gravure et le dessin comme langages privilégiés pour dénoncer les maux de la société avec pour thèmes de prédilection l’impérialisme\, le racisme\, la corruption\, la condition féminine et la place des religions dans la société.\nPour l’artiste\, l’estampe incarne un médium démocratique\, facilement reproductible et diffusible. Historiquement utilisée pour diffuser des idées et des messages critiques\, Diane Victor en fait une arme pacifique au service de la justice et de la mémoire collective.\nVERNISSAGE Dimanche 16 juin à 15h en présence de l’artiste\n \n2 – Au Musée du Dessin et de l’Estampe originale de Gravelines\nEXPOSITION PARALLÈLE : LES RAISONS  DE LA COLÈRE – DIANE VICTOR\nCommissariat de Renaud Faroux en partenariat avec l’équipe du musée\nLes satires de Diane Victor nous troublent et pourtant nous fascinent par leur éloquence et la qualité exceptionnelle de son dessin. L’exposition présente 40 ans de son œuvre en estampe. \nExposition présentée du 16 juin au 11 novembre 2024\nVernissage Dimanche 16 juin à 11h30 En présence de l’artiste\n \n3 – à  noter également la parution du livre :\nDiane Victor – Estampes\, Dessins\, Suie\nAuteurs : Renaud Faroux \, Francis Van Der Riet \, Stéphane Laurent \, Karen Von Veh\n120 pages\nParution : 13 févr. 2023\nÉditeur : mare et martin\nhttps://www.mareetmartin.com/livre/diane-victor URL:https://actu.art/event/diane-victor-de-suie-et-de-sang-laac/ LOCATION:Laac\, Lieu d’Art et Action Contemporaine\, 302 avenue des Bordées\, Dunkerque\, Nord\, 59140\, France CATEGORIES:Expositions ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/06/Diane_Victor_De_suie_et_de_sang_LAAC.jpg GEO:51.0460731;2.3826266 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Laac Lieu d’Art et Action Contemporaine 302 avenue des Bordées Dunkerque Nord 59140 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=302 avenue des Bordées:geo:2.3826266,51.0460731 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20240615 DTEND;VALUE=DATE:20241104 DTSTAMP:20260512T062519 CREATED:20240802T112947Z LAST-MODIFIED:20240802T112947Z UID:10002307-1718409600-1730678399@actu.art SUMMARY:Suzanne Husky - Château de Chateaudun - Histoire des alliances avec le peuple castor DESCRIPTION:Dans le cadre du programme « Un artiste\, un monument »\, le Centre des monuments nationaux invite l’artiste Suzanne Husky pour une carte blanche au château de Châteaudun du 15 juin au 3 novembre 2024. Son exposition\, intitulée « Histoire des alliances avec le peuple castor »\, s’inscrit également dans le cadre du Printemps du Dessin. \nSuzanne Husky est une artiste qui vit et travaille à San Francisco. Diplômée de l’école des Beaux-Arts de Bordeaux\, puis en paysagisme et en agroécologie\, elle développe une pratique qui explore les liens entre l’humain\, les plantes et la terre. Elle présente des sujets abordant des thèmes issus du folklore\, de l’artisanat ou encore des contes pour renouer avec le monde précapitaliste et le vivant\, autant que des œuvres militantes éco féministes qui mettent en lumière les formes de dominations sur le vivant. En2023\, elle a remporté le Prix Drawing Now\, avec un travail témoignant de son engagement politique et écologique.\nPour son exposition au château de Châteaudun\, Suzanne Husky nous invite à reconsidérer le temps profond des rivières à travers l’histoire des alliances entre humains et castors. Mettant en avant la figure du castor\, crucial pour la santé des cours d’eau en France\, endommagés à 90%\, l’artiste souligne son rôle inattendu en tant qu’allié face aux changements climatiques. Pendant huit millions d’années\, les castors ont façonné les paysages aquatiques et les zones humides. Il fut vénéré\, parfois déifié\, on retrouve la trace de sa présence dans de nombreux lieux et cours d’eau de France. Progressivement\, la géographie humaine prit la place de celle des castors\, conduisant à leur quasi-disparition et à l’effondrement de tout un écosystème.\nLe château de Châteaudun se situe sur un territoire où les castors d’Europe\, espèce protégée\, se sont réinstallés durablement. Dominant les bords du Loir\, le monument abrite également la deuxième plus importante collection de tapisseries anciennes en France\, faisant écho à l’une des sources d’inspiration de Suzanne Husky : la tapisserie de Bayeux. Dans ce contexte\, l’artiste travaille à la conception d’une tapisserie monumentale sur l’histoire géopolitique de l’alliance entre les castors et les humains. URL:https://actu.art/event/suzanne-husky-chateau-de-chateaudun-histoire-des-alliances-avec-le-peuple-castor/ LOCATION:Chateau de Chateaudun\, Place Jehan de Dunois\, Châteaudun\, Eure-et-Loir\, 28200\, France CATEGORIES:Expositions ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://actu.art/wp-content/uploads/2024/07/Tapis-et-castor-naturalise-c-Marc-Domage-Centre-des-monuments-nationaux-scaled.jpeg GEO:48.0704596;1.3243919 X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Chateau de Chateaudun Place Jehan de Dunois Châteaudun Eure-et-Loir 28200 France;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Place Jehan de Dunois:geo:1.3243919,48.0704596 END:VEVENT END:VCALENDAR